Rembrandt van Rijn

Context: Havent aconseguit triomfar com a jove pintor de retrats, els seus últims anys van estar marcats per la tragèdia personal i les dificultats financeres. Tanmateix, els seus dibuixos i pintures foren populars al llarg de la seva vida, i la seva reputació com a artista continua sent elevada,[2] i durant vint anys va ser mestre de gairebé tots els pintors holandesos més importants.[3] Les seves obres més representatives són retrats dels seus contemporanis, autoretrats i il·lustracions d'escenes de la Bíblia. Els seus autoretrats formen una única i íntima biografia, en la qual el mateix artista realitza una introspecció sense vanitat i amb la sinceritat més gran.[1]

Answer: com a jove pintor de retrats

Question: Com havia aconseguit triomfar?

Answer: per la tragèdia personal i les dificultats financeres

Question: Per què van estar marcats els seus darrers anys?

Answer: populars

Question: Com van ser els seus dibuixos i pintures al llarg de la seva vida?

Answer: elevada

Question: Com és la reputació que té com artista?

Answer: de gairebé tots els pintors holandesos més importants

Question: De qui va ser mestre durant 20 anys?

Context: Durant la dècada del 1650, Rembrandt torna a canviar d'estil. Els quadres augmenten de mida, els colors eren més rics i les pinzellades més pronunciades. Amb aquests canvis, Rembrandt es distancià dels seus treballs anteriors i de les modes del moment, cada cop més concentrat en el petit detall. El seu particular enfocament de l'aplicació de la pintura, en part, podria haver estat influït per la familiaritat amb les obres de Tizià, i també podria tenir-se en compte el context del moment en el qual existia un debat sobre "l'acabament" de les obres i la qualitat de la superfície. Alguns contemporanis seus mostraren desaprovació per la tosquedat de la pinzellada de Rembrandt i sembla que el mateix artista recomanava als visitants que no miressin de massa a prop les seves pintures.[39] La manipulació tàctil de la pintura estaria influïda per la pintura medieval. El resultat final és una manipulació rica i variada de la pintura, i molt sovint amb capes profundes realitzades aparentment a l'atzar, que suggereix la forma i l'espai a la manera d'un il·lusionista i en un estil molt individual.[40]

Answer: la dècada del 1650

Question: A quina dècada Rembrandt va tornar a canviar d'estil?

Answer: més rics

Question: Com són els colors en el nou estil de Rembrandt?

Answer: en el petit detall

Question: En què es concentra Rembrandt amb aquest canvi d'estil?

Answer: les obres de Tizià

Question: Quines obres podrien haver influït a Rembrandt?

Answer: que no miressin de massa a prop les seves pintures

Question: Què recomanava Rembrandt als visitants?

Context: El 1631, després de la mort de son pare, Rembrandt es trasllada a Amsterdam, la nova capital de les empreses dels Països Baixos, que vivia un creixement econòmic important. Rembrandt hi comença a exercir com a retratista professional per primera vegada, i ho va fer amb un gran èxit. S'associà amb el marxant Hendrick van Uylenburgh, mitjançant el qual va conèixer Saskia van Uylenburgh, filla del seu cosí Rombertus van Uylenburgh, amb qui es casà el 1634.[9] Saskia era la filla petita d'una família de nobles de Frísia i el seu pare havia estat advocat i burgemeester (alcalde) de Leeuwarden; quan va quedar òrfena, anà a viure amb una germana més gran a Het Bildt. Rembrandt i Saskia es van casar a l'església del poble de Sint Annaparochie (actualment part del municipi de Waadhoeke) sense la presència dels seus familiars. El mateix any, 1634, Rembrandt és acceptat com a membre del gremi de pintors. També va acceptar un nombre considerable d'estudiants, entre els quals hi havia Ferdinand Bol i Govert Flinck.[10]

Answer: El 1631

Question: Quan va morir el pare de Rembrandt?

Answer: a Amsterdam

Question: On es traslladà Rembrandt després de la mort del seu pare?

Answer: a exercir com a retratista professional

Question: Què comença a fer Rembrandt a Amsterdam?

Answer: Saskia van Uylenburgh

Question: Amb qui es va casar Rembrandt?

Answer: Ferdinand Bol i Govert Flinck

Question: Qui hi havia entre els estudiants que va acceptar Rembrandt?

Context: Una altra pintura, Pilat rentant-se les mans, també és de dubtosa atribució. L'opinió crítica d'aquesta pintura ha variat des de 1905, quan Wilhelm von Bode el descrigué com "un treball una mica anormal" de Rembrandt. Els acadèmics consideren que és de la dècada del 1660 i s'ha assignat a un alumne anònim, possiblement Arent de Gelder. La composició superficial té semblança amb obres del Rembrandt madur, però no té el control de la il·luminació i el modelat del mestre.[59]

Answer: dubtosa

Question: Com és l'atribució de Pilat rentant-se les mans?

Answer: com "un treball una mica anormal" de Rembrandt

Question: Com va descriure Wilhelm von Bode Pilat rentant-se les mans?

Answer: de la dècada del 1660

Question: De quan es considera que és Pilat rentant-se les mans?

Answer: Arent de Gelder

Question: De qui sembla que és Pilat rentant-se les mans?

Answer: La composició superficial

Question: En què s'assembla Pilat rentant-se les mans a altres obres de Rembrandt?

Context: En una carta adreçada a Huyghens, Rembrandt ofereix l'explicació del que tractava d'aconseguir amb el seu art: l'expressió més gran del moviment natural.[23] La paraula beweechgelickhijt també s'ha interpretat en el sentit d''emoció' o 'motivació'. Si es refereix als objectius, als materials o a una altra qüestió, ja queda a interpretació. Rembrandt combina la recerca de la perfecció terrenal i espiritual com cap altre pintor de l'art occidental.[24]

Answer: a Huyghens

Question: A qui va adreçar una carta Rembrandt?

Answer: l'expressió més gran del moviment natural

Question: Què explicava Rembrandt a la carta que tractava d'aconseguir amb el seu art?

Answer: 'emoció' o 'motivació'

Question: Com s'ha interpretat també la paraula beweechgelickhijt?

Answer: de la perfecció terrenal i espiritual

Question: Quines recerques combina Rembrandt?

Answer: com cap altre pintor de l'art occidental

Question: Com combina Rembrandt la recerca de la perfecció terrenal i espiritual en els seus quadres?

Context: Rembrandt va viure més enllà del que li permetien els seus mitjans econòmics i es veié obligat a subhastar les seves possessions. L'habitual compra d'obres d'art –incloses les que foren fruit del seu propi treball–, de gravats que sovint utilitzava en les seves pintures, i de rareses, van provocar que el 1656 s'arribés a un acord judicial per a evitar-ne la fallida; va haver de vendre la major part de la seva gran col·lecció de pintures i d'antiguitats. Les llistes que calgué elaborar ens donen una informació precisa de les seves col·leccions, amb pintures i dibuixos d'antics mestres, inclosos bustos d'emperadors romans, molts objectes de l'Àsia, com vestits i armadures japoneses, i col·leccions d'història natural i minerals; però els comptes resultants de les vendes de 1657 i 1658 van ser decebedors.[15] També va haver de vendre la seva casa i la seva impremta, i el 1660 es traslladà a un allotjament més modest al Rozengracht.[16][17] Les autoritats i els creditors, en general, s'adaptaren a les circumstàncies; però l'excepció varen ser els del gremi de pintors d'Amsterdam, que van crear una nova norma que fixava que ningú podria comerciar amb Rembrandt. Per evitar aquest problema, el 1660 Hendrickje i Titus van crear una empresa com a distribuïdors d'art, i Rembrandt n'era un empleat.[18]

Answer: les seves possessions

Question: Què es va veure obligat a subhastar Rembrandt?

Answer: el 1656

Question: Quan va haver de vendre gran part de pintures i antiguitats Rembrandt?

Answer: la seva casa i la seva impremta

Question: Què va haver de vendre Rembrandt a part de pintures i antiguitats?

Answer: a un allotjament més modest

Question: On es traslladà Rembrandt el 1660?

Answer: que ningú podria comerciar amb Rembrandt

Question: Quina norma va fixar el gremi de pintors d'Amsterdam?


Ocells

Context: Els ocells muden periòdicament el plomatge. El plomatge estàndard d'un ocell que l'ha mudat després de la cria és conegut com el plomatge "no de cria" o – segons la terminologia Humphrey-Parkes – plomatge "bàsic"; dins del sistema Humphrey-Parkes, els plomatges de cria i les variacions del plomatge bàsic són coneguts com a plomatges "alternatius".[76] En la majoria d'espècies la muda és anual, tot i que algunes poden mudar les plomes dues vegades a l'any, i les grans aus rapaces poden mudar-les només una vegada en uns quants anys. Els patrons de muda varien d'una espècie a l'altra. En els passerins, les plomes de vol són substituïdes d'una en una, començant per la ploma primària més interior. Una vegada ha estat reemplaçada la cinquena o sisena ploma primària, comencen a caure les plomes terciàries més exteriors. Després de la muda de les terciàries més interiors, comencen a caure les secundàries, començant per les més interiors i continuant cap a l'exterior (muda centrífuga). Les plomes encobertes primàries més grans es muden simultàniament amb les primàries amb què s'encavalquen.[77] Algunes espècies, com els ànecs i les oques, perden totes les plomes de vol alhora, cosa que els deixa temporalment incapaços de volar.[78] En general, les cues de la ploma són mudades i substituïdes començant pel parell més interior.[77] Tanmateix, els fasiànids muden les plomes de la cua de forma centrípeta.[79] La muda centrífuga és modificada en les plomes caudals dels pícids i els cèrtids, de manera que comença amb el segon parell de plomes més interior i acaba amb el parell central de plomes, de manera que conserven una cua funcional per grimpar.[77][80] El patró general dels passerins és que les plomes primàries són reemplaçades cap enfora, les secundàries cap endins i la cua des del centre cap enfora.[81] Abans de niar, les femelles de la major part de les espècies adquireixen una placa d'incubació amb la desaparició de plomes properes al ventre. Aquesta zona de pell està ben alimentada pels vasos sanguinis i ajuda la femella a covar els ous.[82]

Answer: plomatges "alternatius"

Question: Com són conegudes en el sistema Humphrey-Parkes les variacions del plomatge bàsic?

Answer: per la ploma primària més interior

Question: Per quina ploma comencen els passerins a substituir les plomes de vol?

Answer: els ànecs i les oques

Question: Quines espècies perden totes les plomes de vol alhora?

Answer: Després de la muda de les terciàries més interiors

Question: Quan comencen a caure les plomes secundàries?

Context: Els humans han domesticat ocells per tenir-los com a animals de companyia i per fins pràctics. Els ocells amb colors llampants, com ara els lloros i els minàs, són criats en captivitat o tinguts com a animals de companyia, una pràctica que ha dut al tràfic il·legal de certes espècies amenaçades.[184] Fa segles que s'utilitzen falcons i corbs marins per la caça i la pesca, respectivament. Els coloms missatgers es remunten com a mínim a l'1 aC i encara tingueren un paper rellevant a la Segona Guerra Mundial. Tanmateix, avui en dia aquestes activitats es duen a terme més aviat com a lleure, entreteniment, turisme[185] o esport (curses de coloms).

Answer: Els humans

Question: Qui ha domesticat ocells?

Answer: en captivitat o tinguts com a animals de companyia

Question: Com són criats els lloros i el minàs?

Answer: falcons

Question: Quina espècie s'utilitza per la caça?

Answer: un paper rellevant

Question: Què van tenir els coloms missatgers a la Segona Guerra Mundial?

Answer: pesca

Question: Per a quina activitat s'utilitzen els corbs marins?

Context: La capacitat dels ocells de tornar a un punt precís després de cobrir grans distàncies es coneix des de fa temps; en un experiment de la dècada del 1950, una baldriga grisa alliberada a Boston tornà a la seva colònia de Skomer (Gal·les) en 13 dies, després de viatjar uns 5.150 km.[115] Els ocells utilitzen una sèrie de mètodes per guiar-se durant les migracions. Els migrants diürns utilitzen el Sol per navegar durant el dia, mentre que de nit s'utilitza una brúixola estel·lar. Els ocells que fan servir el sol compensen el canvi de posició de l'astre al llarg del dia mitjançant un rellotge intern.[46] L'orientació per mitjà de la brúixola estel·lar depèn de la posició de les constel·lacions que envolten l'Estel del Nord.[116] Algunes espècies complementen aquests mitjans amb la capacitat de percebre el geomagnetisme terrestre mitjançant fotoreceptors especialitzats.[117]

Answer: a la seva colònia de Skomer

Question: On va tornar una baldriga grisa alliberada a Boston?

Answer: 13 dies

Question: Quant de temps va trigar la baldriga grisa en arribar a Skomer?

Answer: el sol

Question: Què utilitzen els migrants diürns per navegar durant el dia?

Answer: mitjançant fotoreceptors especialitzats

Question: Com perceben algunes espècies el geomagnetisme?

Answer: de la posició de les constel·lacions que envolten l'Estel del Nord.

Question: De què depèn l'orientació per mitjà de la brúixola estel·lar?

Context: Els humans s'han relacionat amb els ocells des de l'albada de la humanitat, car els ocells són animals molt visibles i comuns.[173] A vegades es tracta d'una relació mutualista, com per exemple la recol·lecció de mel col·laborativa dels indicadors i pobles africans com ara els borana.[174] En altres casos pot ser una relació comensal, com quan espècies com ara el pardal[175] es beneficien de les activitats humanes. Algunes espècies han esdevingut plagues agrícoles importants,[176] mentre que altres representen un risc per les aeronaus.[177] Les activitats humanes també poden perjudicar els ocells, alguns dels quals estan amenaçats d'extinció per motius com la caça, saturnisme, pesticides, atropellament o la depredació per part de gats i gossos domèstics.

Answer: borana

Question: Quins pobles africans fan la recol·lecció de mel col·laborativa?

Answer: plagues agrícoles importants

Question: Què han esdevingut algunes espècies?

Answer: per les aeronaus

Question: Per a qui suposen un risc algunes espècies?

Answer: amb els ocells

Question: Amb qui s'han relacionat els humans des de l'albada de la humanitat?

Answer: molt visibles i comuns

Question: Com són els ocells?

Context: Molts ocells necessiten aigua, tot i que el seu mode d'excreció i la manca de glàndules sudorípares en redueix la demanda fisiològica.[100] Alguns ocells del desert poden obtenir tota l'aigua que necessiten la humitat present a l'aliment. També poden tenir altres adaptacions com deixar que els pugi la temperatura corporal, evitant així la pèrdua d'humitat a causa de la refrigeració evaporativa o el panteix.[101] Les aus marines poden beure aigua de mar gràcies a les glàndules de sal que tenen al cap i que expulsen l'excés de sal pels narius.[102]

Answer: sudorípares

Question: Quin tipus de glàndules no tenen els ocells?

Answer: la pèrdua d'humitat a causa de la refrigeració evaporativa o el panteix

Question: Què evita en els ocells la pujada de temperatura corporal?

Answer: marines

Question: Quines aus poden veure aigua de mar?

Answer: al cap

Question: On tenen les aus marines les glàndules de sal?

Context: Els ocells són un grup de dinosaures teròpodes amb plomes i, de fet, els únics dinosaures vivents. Els seus parents vivents més propers són els crocodilis. Els ocells descendeixen dels avialats primitius (incloent-hi l'arqueòpterix) que aparegueren fa aproximadament 160 milions d'anys (Ma) en allò que avui en dia és la Xina. Les dades genètiques indiquen que els ocells moderns (neornites) evolucionaren durant el Cretaci mitjà a tardà i es diversificaren molt al voltant de l'extinció del Cretaci-Paleogen (66 Ma), en la qual desaparegueren els pterosaures i els dinosaures no aviaris.

Answer: un grup de dinosaures teròpodes amb plomes

Question: Què són els ocells?

Answer: dels avialats primitius

Question: De qui descendeixen els ocells?

Answer: fa aproximadament 160 milions d'anys

Question: Quan van aparèixer els avialats primitius?

Answer: Cretaci-Paleogen

Question: En quin període van desaparèixer els pterosaures?


Pink Floyd

Context: La Guerra, considerada com la conseqüència més greu de la manifestació de l'alienació dels altres, és també un element central de The Wall, i un tema recurrent en la música de la banda.[323] El pare de Waters va morir en combat durant la Segona guerra Mundial, i les seves lletres sovint al·ludeix als costos de la guerra, inclosos els de «Corporal Clegg» (1968), «Free Four» (1972), «Us and Them» (1973), «When the Tigers Broke Free» i «The Fletcher Memorial Home» de The Final Cut (1983), un àlbum dedicat al seu difunt pare i subtitulat A Requiem for the Postwar Dream.[324] Els temes i la composició de The Wall expressen el fet que Waters es crià en una societat anglesa esgotada, empobrida, dels homes després de la Segona Guerra Mundial; una condició que afecta negativament les seves relacions personals amb les dones.[325]

Answer: com la conseqüència més greu de la manifestació de l'alienació dels altres

Question: Com és considerada La Guerra?

Answer: durant la Segona guerra Mundial

Question: Quan va morir el pare de Waters?

Answer: en una societat anglesa esgotada, empobrida, dels homes després de la Segona Guerra Mundial

Question: On es crià Waters?

Answer: A Requiem for the Postwar Dream

Question: Quin és el subtítol de l'àlbum dedicat al pare de Waters?

Answer: als costos de la guerra

Question: A què atén la lletra de «Corporal Clegg»?

Context: Durant l'enregistrament de The Wall, Waters, Gilmour i Mason van anar trobant-se més a desgrat amb la manca de contribucions de Wright a l'àlbum.[156] Gilmour va dir, sobre Wright: "no havia aportat res en absolut de cap valor a l'àlbum - feia molt, molt poc" i és per això que "el van fer fora".[157] Segons Mason, "la contribució de Rick era aparèixer i assistir a les sessions sense fer res, només 'sent un productor'."[158] Waters comentava: "[Wright] no estava preparat per cooperar fent el disc... [i] va ser acordat per tots... bé pot tenir una llarga batalla o [ell] es posen d'acord per ... acabar de fer l'àlbum, mantenint la seva participació plena ... però al final d'ella [hauria de] deixar-ho tranquil·lament. Rick va acceptar."[159][162] Concebut com una òpera rock, The Wall és, en el vessant líric, un altre disc conceptual, aquesta vegada sobre l'aïllament d'una persona a la societat, representat pel mur del títol; també, com havia vingut passant des de The Dark Side of the Moon, The Wall és quasi al 100% una obra exclusiva de Waters.

Answer: no havia aportat res en absolut de cap valor

Question: Què va dir Gilmour en relació a la contribució en l'àlbum de Wright?

Answer: com una òpera rock

Question: Com va ser concebut The Wall?

Answer: amb la manca de contribucions de Wright

Question: Amb què es van trobar Wall, Waters, Gilmour i Mason a desgrat durant l'enregistrament de The Wall?

Answer: sobre l'aïllament d'una persona a la societat

Question: De què tracta The Wall?

Context: El 2004, la MSNBC va situar a Pink Floyd en la vuitena posició de la seva llista de "The 10 Best Rock Bands Ever" (Les 10 millors bandes de rock de sempre).[338] Rolling Stone els va situar a la posició número 51 en el seu llistat de "The 100 Greatest Artists of All Time" (Els 100 millors artistes de tots els temps).[339] La revista Q va nomenar a Pink Floyd com la banda més gran de tots els temps.[340] VH1 va enfilar-los fins a la 18a posició en la llista dels "100 Greatest Artists of All Time" (100 millors artistes de tots els temps).[341] L'escriptor Colin Larkin va situar a Pink Floyd com a número 3 en la seva llista dels "Top 50 Artists Of All Time" (Top 50 d'artistes de tots els temps), una classificació basada en les votacions acumulades per cada àlbum dels artistes inclosos en la seva llista All Time Top 1000 Albums (Top 1000 d'àlbums de tots els temps).[342]

Answer: 2004

Question: Quan la MSNBC va situar a Pink Floyd en la vuitena posició de la seva llista?

Answer: "The 10 Best Rock Bands Ever"

Question: Com es diu la llista de la MSNBC?

Answer: 51

Question: En quina posició va situar Rolling Stone a Pink Floyd?

Answer: La revista Q

Question: Qui va nomenar a Pink Floyd com la banda més gran de tots els temps?

Answer: en les votacions acumulades per cada àlbum dels artistes inclosos en la seva llista

Question: En què està basada la classificació de la llista "Top 50 Artists Of All Time"?

Context: Pink Floyd va utilitzar efectes de so innovadors i tecnologia moderna d'enregistrament d'àudio durant l'enregistrament de The Final Cut. Les contribucions de Mason a l'àlbum estaven gairebé limitades a treballar amb el sistema Holophonic experimental, una tècnica de processament d'àudio utilitzada per a simular un efecte tridimensional. El sistema utilitzava una cinta estèreo convencional per a produir un efecte que semblava que mogués el so al voltant del cap de l'oient quan estaven portant auriculars. El procés permetia a un enginyer simular el moviment del so al darrere, a dalt o al costat de les orelles de l'oient.[281]

Answer: efectes de so innovadors i tecnologia moderna d'enregistrament d'àudio

Question: Què va utilitzar Pink Floyd durant l'enregistrament de The Final Cut?

Answer: el sistema Holophonic experimental

Question: Quina tècnica de processament d'àudio s'utilitza per a simular un efecte tridimensional?

Answer: a treballar amb el sistema Holophonic experimental

Question: A què es limitaven les contribucions de Mason a l'album?

Answer: a un enginyer

Question: A qui permetia el sistema simular el moviment del so al darrere, a dalt o al costat de les orelles de l'oient?

Answer: una cinta estèreo convencional

Question: Què utilitzava el sistema?

Context: Roger Waters, originari de Cambridge, va anar a Londres l'any 1965, per matricular-se a la carrera d'arquitectura a la Regent Street Polytechnic. Allà va conèixer Nick Mason, qui també estudiava arquitectura a la mateixa universitat.[6] Van començar a tocar conjuntament en un grup del qual també formaven part Keith Noble (cantant) i Clive Metcalfe (baixista), juntament amb la germana de Noble, Sheilagh. Un altre estudiant d'arquitectura, Richard Wright, s'hi va unir més tard aquell mateix any i, per tant, el grup va esdevenir un sextet que anomenaren Sigma 6, la primera banda a incloure a Waters, Wright i Mason.[7][nota 1] En aquesta època, tant Waters com Wright tocaven la guitarra. La banda va començar a actuar en funcions privades, mentre que els assajos els duien a terme en una casa de te situada als soterranis de la Regent Street Polytechnic. Tocaven cançons de The Searchers i material escrit pel seu mànager i compositor, i a la vegada company d'estudis, Ken Chapman.[9]

Answer: Cambridge

Question: D'on era originari Robert Waters?

Answer: Nick Mason

Question: A qui va conèixer Roger Waters a la Regent Street Polytechnic?

Answer: Sheilagh

Question: Com es deia la germana de Noble?


The Final Cut

Context: A excepció de la pista introductòria, «The Post War Dream», la primera cara és una òpera rock curta que tracta sobre la difícil situació mental d'un veterà de la Segona Guerra Mundial. El protagonista es converteix en un professor d'escola abusiu i al llarg de les cinc següents pistes («Your Possible Pasts», «One of the Few», «The Hero's Return», «The Gunner's Dream» i «Paranoid Eyes») s'examina en detall la seva vida després de la guerra, centrant-se en la depressió a conseqüència del trastorn per estrès posttraumàtic. Es va allunyant de la seva esposa i el persegueix la memòria de la mort dels seus companys soldats, incloent les últimes paraules d'un artiller sentides a través d'un intèrfon. En un desig de tornar a controlar la seva vida, paga les seves frustracions amb els seus alumnes. Aquest personatge ja havia aparegut anteriorment a l'àlbum previ de Pink Floyd, The Wall, on se li atribueix haver abusat del protagonista en la seva etapa escolar. En la narrativa de The Wall, específicament en la cançó «The Happiest Days of Our Lives», té una esposa "psicopàtica", qui li apallissava tot sovint. El tema torna a aparèixer en «The Hero's Return» com una sensació d'alienació que sent el veterà cap a la seva dona i els seus voltants. La porció d'òpera rock del disc acaba amb «Paranoid Eyes», on el veterà es refugia en l'alcohol, triant així ocultar els seus veritables problemes a la resta del món.[17]

Answer: «The Post War Dream»

Question: Quina és la pista introductòria?

Answer: sobre la difícil situació mental d'un veterà de la Segona Guerra Mundial

Question: Sobre què tracta l'òpera rock de la primera cara?

Answer: en un professor d'escola abusiu

Question: En què es converteix el protagonista?

Answer: a conseqüència del trastorn per estrès posttraumàtic

Question: Per què pateix depressió el veterà de la Segona Guerra Mundial?

Answer: en l'alcohol

Question: On es refugia el veterà en «Paranoid Eyes»?

Context: Per acompanyar a l'àlbum, es va llançar un curtmetratge anomenat The Final Cut. La pel·lícula, basada en una selecció de cançons del disc,[nota 6] va ser produïda per Waters i dirigida pel seu cunyat Willie Christie. Per a la seva elaboració es van usar quatre cançons: «The Gunner's Dream», «The Final Cut», «The Fletcher Memorial Home» i «Not Now John».[32] S'hi veu a Waters explicant-li els seus secrets més íntims a un psiquiatre anomenat A. Parker-Marshall. També apareix a la pel·lícula Alex McAvoy, qui ja havia participat en Pink Floyd The Wall.[33]

Answer: en una selecció de cançons del disc

Question: En què està basada la pel·lícula?

Answer: Willie Christie

Question: Qui era el cunyat de Waters?

Answer: «The Gunner's Dream», «The Final Cut», «The Fletcher Memorial Home» i «Not Now John»

Question: Quines cançons es van fer servir en el curtmetratge The Final Cut?

Context: Tot i que Waters i Gilmour inicialment van treballar junts, arribant fins i tot a jugar al Donkey Kong en el seu temps lliure, la tensió dins de la banda va anar en augment. Finalment van decidir treballar separadament. Andy Jackson (coenginyer) va treballar amb Waters en les parts vocals, mentre que Guthrie va treballar amb Gilmour a les peces de guitarra. Es veien ocasionalment per discutir sobre el treball completat i encara que aquesta metodologia no era del tot inusual, Gilmour va començar a notar la tensió. Kamen també va començar a sentir la pressió; Waters mai no va ser un vocalista confident, arribant fins i tot en una ocasió, després de diverses preses i notar que Kamen escrivia alguna cosa en una llibreta, a demanar-li enfadat que li mostrés el que escrivia, per trobar que el pianista havia estat escrivint repetidament "I Must Not Fuck Sheep" (No he de cardar ovelles).[22][23]

Answer: al Donkey Kong

Question: A què jugaven Waters i Gilmour en el seu temps lliure?

Answer: en augment

Question: Com anava la tensió dins la banda?

Answer: Andy Jackson

Question: Qui va treballar amb Waters en les parts vocals?

Answer: les peces de guitarra

Question: Què treballaven junts Guthrie i Gilmour?

Answer: en una llibreta

Question: On escrivia Kamen?

Context: Igual com en llançaments previs de Pink Floyd, per a The Final Cut es van usar efectes de so combinats amb enregistraments d'àudio replets d'avenços i innovacions tecnològiques. Les contribucions de Mason van estar limitades gairebé exclusivament a gravar efectes de so per al sistema al·lofònic experimental, una tècnica de processament d'àudio usada per afegir un efecte tridimensional als enregistraments (The Final Cut és el segon àlbum de la història en comptar amb aquesta tecnologia).[24] La tècnica apareix a «Get Your Filthy Hands Off My Desert», fent que l'efecte d'una explosió sembli que envolta a l'oient. Els efectes utilitzats als anteriors àlbums de Pink Floyd també tornen a aparèixer; el vent de Meddle (1971) es reutilitza, de la mateixa manera que algunes parts de The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) i The Wall (1979).[25]

Answer: amb enregistraments d'àudio replets d'avenços i innovacions tecnològiques

Question: Amb què es van combinar els efectes de so en The Final Cut?

Answer: gairebé exclusivament a gravar efectes de so per al sistema al·lofònic experimental

Question: A què es van limitar les contribucions de Mason?

Answer: una tècnica de processament d'àudio

Question: Què és el sistema al·lofònic experimental?

Answer: per afegir un efecte tridimensional als enregistraments

Question: Per a què s'utilitza es sistema al·lofònic?

Answer: «Get Your Filthy Hands Off My Desert»

Question: En quin àlbum de Pink Floyd apareix la tècnica de processament d'àudio?

Context: Després de mesos de males relacions i d'una confrontació final, es va treure a Gilmour dels crèdits com a productor, reflectint el que Waters sentia sobre les seves pobres contribucions a l'hora de compondre. Waters després va admetre que també va estar sota una gran pressió i que al principi de la producció de The Final Cut va arribar a pensar que mai més no treballaria ni amb Gilmour ni Mason. Encara que va arribar a insinuar que llançaria el disc com a projecte en solitari, Pink Floyd tenia contracte amb EMI, per la qual cosa era molt improbable que això passés.[22] A més, Mason es va mantenir allunyat de tot mentre lluitava amb problemes maritals.[26]

Answer: amb EMI

Question: Amb qui tenia contracte Pink Floyd?

Answer: maritals

Question: Amb quins problemes lluitava Mason?

Answer: males

Question: Com eren les relacions entre Gilmour i Waters?

Answer: que mai més no treballaria ni amb Gilmour ni Mason

Question: Què va arribar a pensar Waters al principi de la producció de The Final Cut?

Context: La segona part de l'àlbum tracta sobre diversos temes bèl·lics. «Southampton Dock» és un lament dedicat als herois de guerra que tornen i per als soldats que s'encaminen cap a una mort segura,[17] mentre que «Not Now John» parla de la ignorància de la societat cap als problemes econòmics i polítics.[18] «Get Your Filthy Hands Off My Desert» tracta sobre els sentiments de Waters cap a la guerra i la invasió, i «The Fletcher Memorial Home» reflecteix les seves fantasies sobre reunir polítics com Leonid Bréjnev, Menahem Begin i Margaret Thatcher per executar-los tots.[19] La cançó The Final Cut versa sobre les intimitats més profundes de Waters; la lletra tracta les repercussions provinents de l'aïllament i les repressions sexuals, mentre intenta cometre suïcidi i s'esforça per reconnectar amb el món que té al seu voltant. L'àlbum acaba amb «Two Suns in the Sunset», una cançó que retrata un holocaust nuclear, donant com a resultat final un món obsessionat amb la guerra i el control.[17][19]

Answer: sobre diversos temes bèl·lics

Question: Sobre què tracta la segona part de l'àlbum?

Answer: de la ignorància de la societat cap als problemes econòmics i polítics

Question: De què parla «Not Now John»?

Answer: «Get Your Filthy Hands Off My Desert»

Question: En quin tema es tracten els sentiments de Waters envers la guerra i la invasió?

Answer: sobre les intimitats més profundes de Waters

Question: Sobre què versa la cançó The Final Cut?


Henri Matisse

Context: Matisse va mantenir una llarga associació amb el col·leccionista d'art rus Serguei Shchukin. Va crear per a ell una de les seves grans obres, La dansa (1909), com a part d'un encàrrec de dues pintures; l'altre quadre va ser La música (1910). Una versió anterior de La dansa (1909) es troba a la col·lecció del Museu d'Art Modern de Nova York.[13]

Answer: Serguei Shchukin

Question: Amb qui va mantenir una llarga associació Matisse?

Answer: dues

Question: Quantes pintures li havia encarregat Serguei Shchukin a Matisse?

Answer: La música

Question: Quina va ser l'altra pintura?

Answer: Museu d'Art Modern de Nova York

Question: On trobem una versió anterior de La dansa de Matisse?

Context: Els seus amics van crear i finançar l'Acadèmia Matisse, ubicada a París, primer al Convent des Oiseaux, i després a l'Hotel Biron. Era una escola privada i no comercial, en la qual Matisse formava els artistes joves, especialment estrangers, i el centre va estar funcionant des de 1907 fins al 1911. Hans Purrmann i Sarah Stein es trobaven entre alguns dels seus alumnes més fidels.[16] A les seves lliçons de pintura, feia aquesta recomanació als seus alumnes:

Answer: l'Acadèmia Matisse

Question: Què van crear els seus amics?

Answer: París

Question: A quina ciutat és l'Acadèmia Matisse?

Answer: privada

Question: Quin tipus d'escola era?

Answer: artistes joves

Question: Qui formava Matisse?

Answer: Hans Purrmann i Sarah Stein

Question: Quin hi havia entre els seus alumnes?

Context: Henri Matisse o Henri-Émile-Benoît Matisse (Le Cateau-Cambrésis, 31 de desembre de 1869 - Niça, 3 de novembre de 1954) fou un pintor, escultor i dissenyador francès, que va destacar per un ús característic del color i per un dibuix fluid, brillant i original. Com a dibuixant, gravador i escultor, però principalment com a pintor, Matisse és un dels artistes més importants de l'art modern. Tot i que és considerat com el màxim representant del fauvisme, estil que conreà els seus primers anys, també ha estat aclamat com un dels representants de la tradició clàssica de la pintura francesa.[1]

Answer: Henri-Émile-Benoît Matisse

Question: Quin era el nom complet de Henri Matisse?

Answer: pintor, escultor i dissenyador

Question: Què va ser?

Answer: fluid, brillant i original

Question: Com era el seu dibuix?

Answer: un dels artistes més importants de l'art modern

Question: En què es va convertir com a pintor?

Answer: fauvisme

Question: De quin moviment se'l considera màxim representant?

Context: El 1951, va acabar un projecte de quatre anys per dissenyar l'interior, el vidre de les finestres i la decoració de la Capella del Roser del convent dominicà de Vence. Aquest projecte va ser el resultat de l'estreta amistat entre Matisse i la germana Jacques-Marie, una monja que, el 1941, ell havia contractat quan era la seva infermera perquè li fes de model; posteriorment, es va fer monja dominicana. Es van retrobar de nou a Vence i van iniciar la col·laboració. La història està narrada al seu llibre Henri Matisse: La Chapelle de Vence (1992), i al documental del 2003 A Model for Matisse (Una model per a Matisse).[22] Va completar la decoració de l'interior d'aquesta capella amb un crucifix per a l'altar, pràcticament l'última de les seves escultures i la primera que realitzava des del 1932.[23]

Answer: Jacques-Marie

Question: Amb qui tenia una estreta amistat?

Answer: de model

Question: Per a què l'havia contractat Matisse?

Answer: Henri Matisse: La Chapelle de Vence

Question: A quin llibre s'explica aquesta història?

Answer: amb un crucifix per a l'altar

Question: Amb què va completar la decoració de la capella?

Context: El 1939, es va separar de la seva dona, amb qui feia 41 anys que estava casat. El 1941, li van diagnosticar un càncer i va ser hospitalitzat a la clínica Parc de Lyon, on es va sotmetre a una colostomia. Els seus metges li van donar sis mesos de vida, i va començar a utilitzar una cadira de rodes. Fins a la seva mort, seria atès per una noia russa, Lydia Delektorskaya, que anteriorment havia estat una de les seves models.

Answer: 1939

Question: Quin any es va separar?

Answer: càncer

Question: Què li van diagnosticar?

Answer: una cadira de rodes

Question: Què va haver d'utilitzar?

Answer: una de les seves models

Question: Què havia estat Lydia Delektorskaya?


Demetrio e Polibio

Context: La trama transcorre al segle II aC a l'imperi Part. El rei dels parts, Polibio, ha criat com a fill seu el jove Siveno i, coneixent l'amor que aquest sent per la seva filla Lisinga, està disposat a casar-los. No obstant això apareix l'ambaixador de Síria per exigir la restitució de Siveno al seu país d'origen. L'ambaixador és en realitat el rei de Síria, i Siveno el seu fill. Per recuperar-lo decideix raptar-lo, però finalment s'apodera de Lisinga. Després de diverses renyines i confusions, tot acaba amb la reconciliació dels dos reis i l'idil·li dels amants.[3]

Answer: al segle II aC

Question: Quan transcorre la trama?

Answer: a l'imperi Part

Question: On transcorre la trama?

Answer: Polibio

Question: Qui és el rei dels parts?

Answer: el rei de Síria

Question: Qui és en realitat l'ambaixador de Síria?

Context: Demetrio e Polibio va ser la primera òpera de Rossini, escrita durant la seva adolescència, però no estrenada en condicions fins al 1812, quan ja tenia vint anys i ja havia compost quatre òperes.[4] Als catorze anys (1806), Rossini es va inscriure al Liceo Musicale de Bolonya, acabat de crear feia dos anys pel pare Martini.[5] Allà va rebre classes de piano i violoncel de Vincenzo Cavedagna, i posteriorment contrapunt d'Angelo Tesei,[5] un alumne de Stanislao Mattei, que finalment també acabaria sent un dels seus professors més qualificats.[6] Al Liceo va estudiar intensament i amb passió les obres de Haydn i Mozart, fet que li va permetre millorar les seves nocions de llenguatge musical. En aquell moment aquest era l'únic lloc d'Itàlia on es podien trobar les partitures dels dos músics alemanys.[7] En aquesta època se'l coneixia amb el sobrenom de «il tedeschino» ('el petit alemany'). També fou acceptat com a cantor a l'Acadèmia i allí coneix a Isabella Colbran,[6] cantant lírica que el sobrepassava en edat, amb la qual contragué matrimoni uns anys més tard i de la qual se separà el 1830.

Answer: durant la seva adolescència

Question: Quan va escriure Rossini Demetrio e Polibio?

Answer: Demetrio e Polibio

Question: Quin any es va estrenar Demetrio e Polibio?

Answer: vint

Question: Quants anys tenia Rossini quan es va estrenar Demetrio e Polibio?

Answer: al Liceo Musicale de Bolonya

Question: On es va inscriure Rossini quan tenia catorze anys?

Answer: Stanislao Mattei

Question: Quin va fer classes de piano i violoncel a Rossini?

Context: El seu nom no apareix en els registres de les classes de violoncel, piano i contrapunt al Liceo de Bolonya des de mitjans de desembre de 1807 fins a mitjans de març 1808.[6] El 1808 és un any d'intens treball per al jove compositor que, a més d'escriure les dues obertures conegudes com Al Conventello i Obbligata a contrabasso, es presenta al públic per primera vegada l'11 d'agost al Liceo Musicale amb la cantata Il pinato d'armonia sulla morte di Orfeo sobre un text pel Pare Girolamo Ruggia. Escriu una Sinfonia a più strumenti obbligati i una Sinfonia concertata, el 28 d'agost per al concert de final de curs de lliurament de premis al Liceo. Durant els seus anys de Bolonya és testimoni de com veien la llum almenys dues obres sagrades: les misses de Ravenna i Milà (amb el nom dels llocs on van ser escrites o almenys trobades).[6]

Answer: des de mitjans de desembre de 1807 fins a mitjans de març 1808

Question: Quan no apareix el seu nom als registres del Liceo de Bolonya?

Answer: l'11 d'agost

Question: Quan es presenta per primera vegada al públic?

Answer: al Liceo Musicale

Question: On es presenta per primera vegada al públic?

Answer: Il pinato d'armonia sulla morte di Orfeo

Question: Amb quina obra es presenta per primera vegada al públic?

Context: Polibio, rei de Pàrtia, és el protector de la seva filla Lisinga i del seu amant Siveno. Tothom creu que Siveno és el fill de Minteus, un ministre de Demetrio, rei de Síria, però en realitat és el fill de Demetrio, amb el qual està barallat des de fa molt de temps. Demetrio, que culpa a Minteus de la desaparició del seu fill, arriba a la cort dels parts sota el nom d'Eumenes, un missatger reial, i requereix a Siveno que torni a Síria, però Polibio s'hi nega. Siveno i Lisinga celebren el seu matrimoni. Polibio confia a Siveno que està preocupat pel que va passar, però Siveno el tranquil·litza. Mentrestant, Eumenes (Demetrio) Siveno conspira per segrestar-lo i portar-lo de tornada a Síria. Llavors suborna els criats i els guardes i per entrar de nit a la cort dels parts. No obstant això, quan arriba al dormitori de la parella, només troba a Lisinga sola, i la segresta. Polibio i Siveno tracten en va d'aturar-lo.

Answer: de Minteus

Question: De qui creuen que es fill Siveno?

Answer: e torni a Síria

Question: Què requereix Eumenes a Siveno?

Context: Per conèixer més sobre l'obra cal acudir a les declaracions que el mateix compositor va fer a Ferdinand Hiller el 1856 (44 anys després de la primera representació de l'òpera). Rossini va començar a compondre Demetrio e Polibio gairebé per diversió (almenys això deia). No se sap quant va trigar a completar l'obra, que probablement va escriure entre els anys 1806 i 1809. Va ser una col·laboració amb la família de Domenico Mombelli, tenor i compositor i un dels primers que va creure en el talent de Rossini, i la seva esposa, Vincenzina Viganò (germana del cèlebre coreògraf Salvatore Viganò), que va escriure el text per a aquest dramma serio en dos actes.[8] Es va fer bon amic del tenor i de les seves dues filles Ester i Marianna, per a les que va escriure la cantata La morte di Didone.

Answer: gairebé per diversió

Question: Com va començau Rossini a compondre Demetrio e Polibio?

Answer: entre els anys 1806 i 1809

Question: Quan va escriure probablement Demetrio e Polibio?

Answer: amb la família de Domenico Mombelli

Question: Amb quina família va col·laborar Rossini per escriure Demetrio e Polibio?

Answer: tenor i compositor

Question: Qui era Domenico Mombelli?

Answer: en el talent de Rossini

Question: En què va creure Domenico Mombelli?


Smilodon

Context: El problema principal d'aquesta teoria és que és totalment hipotètica car no s'ha trobat cap mena d'evidència de malalties d'aquest caire. A més, una malaltia ha de ser extremament virulent per exterminar tots els individus d'un gènere o espècie. Fins i tot una malaltia tan virulenta com el Virus del Nil Occidental difícilment podria causar una extinció.[24] Finalment, sembla gairebé impossible que una malaltia pogués ser a la vegada prou selectiva com per no matar espècies prou relacionades però de diferent mida i prou ample per matar espècies de molts tipus diferents d'animals (ocells, mamífers, rèptils…).

Answer: que és totalment hipotètica

Question: Quin és el problema principal de la teoria?

Answer: extremament virulent

Question: Com ha de ser una malaltia per exterminar tots els individus d'una espècie?

Answer: de malalties d'aquest caire

Question: De què no s'ha trobat cap evidència?

Answer: prou selectiva

Question: Què sembla impossible que pogués ser una malaltia?

Context: El Ranxo La Brea és una zona de Califòrnia (Estats Units) cèlebre pels nombrosos llacs d'asfalt que conté. Al llarg de les últimes desenes de milers d'anys, s'ha filtrat asfalt del terra, formant centenars de basses enganxoses en què els animals quedaven atrapats i, incapaços de sortir-ne, morien. L'asfalt també contribuïa a la fossilització de les restes dels animals. Al jaciment s'hi han trobat prop de sis mil exemplars d'ocells, uns 3.500 exemplars de mamífers i grans quantitats de rèptils, amfibis i peixos.[6]

Answer: una zona de Califòrnia

Question: Què és el Ranxo La Brea?

Answer: pels nombrosos llacs d'asfalt que conté

Question: Per què és cèlebre el Ranxo La Brea?

Answer: enganxoses

Question: Com són les basses en què els animals quedaven atrapats?

Answer: prop de sis mil

Question: Quants exemplars d'ocells s'han trobat prop del jaciment?

Answer: de mamífers

Question: De què són els 3.500 exemplars que s'han trobat al jaciment?

Context: Vivint sol, la vida es torna molt més dura per Half-Tooth. Mentre liderava el grup, no li havia calgut sortir a caçar car eren les femelles les que caçaven. Es refugia dins un bosc d'arbusts. Mentrestant, els germans es preparen per matar les cries de Half-Tooth, car les femelles no acceptaran la seva autoritat mentre les cries estiguin en vida. Half-Tooth troba un Megatherium, un peresós gegant del qual s'ha d'allunyar per evitar ser atacat.

Answer: molt més dura

Question: Com es torna la vida per a Half-Tooth vivint sol?

Answer: dins un bosc d'arbusts

Question: On es refugia Half-Tooth?

Answer: per matar les cries de Half-Tooth

Question: Per a què es preparen els germans?

Answer: un peresós gegant

Question: Què és un Megatherium?

Context: El mascle que ha salvat la cria és anomenat Half-Tooth («mitja dent») i és el mascle dominant del seu grup. Tanmateix, recentment han arribat dos mascles, que són germans i que es preparen per intentar prendre a Half-Tooth la posició de dominància. Durant el seu regnat com a líder del grup, Half-Tooth ha engendrat moltes cries i ha foragitat molts rivals, però és la primera vegada que es veu desafiat per dos oponents alhora. Half-Tooth surt a combatre els dos germans, mentre les femelles es donen pressa per amagar les cries. Half-Tooth és derrotat pels germans i es veu obligat a fugir, abandonant el seu grup.

Answer: El mascle que ha salvat la cria

Question: Qui és anomenat Half-Tooth?

Answer: per intentar prendre a Half-Tooth la posició de dominància

Question: Per a què es preparen els germans?

Answer: moltes

Question: Quantes cries ha engendrat Half-Tooth?

Answer: es veu obligat a fugir

Question: Què fa Half-Tooth quan és derrotat pels germans?

Context: Unes setmanes més tard, els germans ja han aconseguit eliminar totes les cries de Half-Tooth tret de dues i es dediquen a vigilar els límits del seu terreny. Quan la mare de les dues cries surt a caçar, les amaga entre l'herba alta perquè els germans no les trobin. Les femelles surten a caçar Macrauchenia, un estrany ungulat sud-americà. Els paren una emboscada i els Macrauchenia comencen la seva fugida, però els fèlids aconsegueixen abatre i matar-ne un. A causa de la fragilitat de les seves dents de sabre, els Smilodon deixen bastant carn al cadàver i més tard els forusràcids vénen a alimentar-se de la carronya.

Answer: a vigilar els límits del seu terreny

Question: A què es dediquen els germans unes setmanes més tard?

Answer: entre l'herba alta

Question: On amaga la mare de les dues cries quan surt a caçar?

Answer: perquè els germans no les trobin

Question: Per què amaga la mare a les dues cries quan surt a caçar?

Answer: un estrany ungulat sud-americà

Question: Què és el Macrauchenia?

Answer: els forusràcids

Question: Qui s'alimenta de la carronya?


Temporada d'huracans de l'Atlàntic de 1911

Context: L'huracà, de dimensions relativament petites, causà destrosses generalitzades entre Savannah i Charleston (Carolina del Sud). Savannah patí només danys menors, malgrat que el centre del cicló passà prop d'allà. Al llarg de la costa de l'estat de Geòrgia, es repetiren pluges torrencials que causaren nombrosos ensorraments en les línies de ferrocarril. Els cultius, la ramaderia i les comunicacions per carretera de la zona quedaren greument afectats. A Charleston, s'estimaren vents de 171 km/h –després que un anemòmetre fallés i registrés per darrer cop 151 km/h–, i es recolliren 124 mm de precipitació en tres dies.[6]

Answer: entre Savannah i Charleston

Question: On causà destrosses l'huracà?

Answer: Al llarg de la costa de l'estat de Geòrgia

Question: En quina zona es repetiren pluges torrencials que ensorraren les línies de ferrocarril?

Answer: 124

Question: Quants mm de precipitació es van recollir en tres dies a Charleston?

Context: El 23 d'agost, més d'una setmana després de l'últim huracà, es desenvolupà el tercer cicló tropical de la temporada i lentament traçà una trajectòria oest-nord-oest. Després de transformar-se en un huracà, la tempesta girà més cap al nord-oest, i dies després assolí uns vents màxims de 155 km/h; la pressió baromètrica era de 972 hPa.[1] L'ull recalà uns quilòmetres al sud de Savannah (Geòrgia) i l'huracà es debilità en tocar terra.[6] El 29 d'agost es convertí en una depressió tropical i continuà sobre terra ferma fins a la seva desaparició un parell de dies més tard.[1]

Answer: 23 d'agost

Question: Quin dia es desenvolupà el tercer cicló tropical de la temporada?

Answer: 155 km/h

Question: Quina velocitat màxima van assolir el vents?

Answer: de 972 hPa

Question: De quant era la pressió baromètrica?

Answer: en tocar terra

Question: Quan es debilità l'huracà?

Answer: 29 d'agost

Question: Quin dia es va convertir l'huracà en una depressió tropical?

Context: La base de dades d'huracans de l'Atlàntic (HURDAT) reconeix oficialment sis ciclons tropicals durant la temporada d'huracans de l'Atlàntic de 1911. Només tres aconseguiren l'estatus d'huracans, amb vents de 121 km/h o superiors. El tercer huracà de la temporada fou la tempesta més intensa amb una pressió central mínima de 972 hPa. Una setmana després de la seva dissipació, es formà un altre huracà que assolí la mateixa velocitat del vent que el cicló que el precedí, però amb una pressió atmosfèrica desconeguda. Les tres dèbils depressions tropicals que es desenvoluparen es mantingueren per sota de la força que caracteritza una tempesta tropical; la primera es formà al febrer i la tercera al desembre. La primera tempesta que arribà amb la intensitat d'una tempesta tropical es desenvolupà el 4 d'agost, i la darrera tempesta tropical de l'any es dissipà el 31 d'octubre.[1]

Answer: sis

Question: Quants ciclons tropicals reconeix la HURDAT durant la temporada d'huracans de l'Atlàntic de 1911?

Answer: un altre huracà

Question: Què es va formar una setmana després del tercer huracà de la temporada?

Answer: febrer

Question: En quin mes es va formar la primera depressió tropical?

Answer: 31 d'octubre

Question: Quan es va produir la darrera tempesta tropical de l'any?

Context: A principis de la dècada del 1900, no es disposava de les previsions i la documentació modernes. La base de dades d'huracans d'aquells anys és, a vegades, incompleta i incorrecta; per això contínuament s'afegeixen nous ciclons fruit de noves anàlisis d'huracans de l'Atlàntic posteriors. El període que va del 1911 fins al 1914 es tornà a analitzar el 2005. S'identificaren dos ciclons tropicals prèviament desconeguts utilitzant registres com els mapes del temps històrics i els informes dels vaixells i es modificà i corregí la informació de les tempestes anteriors.[2] Els ciclons tropicals de 1911 es distingeixen simplement per un número assignat per ordre cronològic ascendent, ja que els ciclons tropicals de l'oceà Atlàntic no se'ls començà a donar noms oficials fins molts anys després.

Answer: de les previsions i la documentació modernes

Question: De què no es disposava a principis de la dècada del 1900?

Answer: incompleta i incorrecta

Question: Com era la base de dades de la dècada del 1900?

Answer: 2005

Question: En quin any es va tornar a analitzar el període del 1911 fins al 1914?

Answer: els mapes del temps històrics i els informes dels vaixells

Question: Quins registres es van utilitzar per identificar dos ciclons tropicals prèviament desconeguts?

Answer: per un número assignat per ordre cronològic ascendent

Question: Com es distingeixen els ciclons tropicals de 1911?

Context: El primer cicló tropical de la temporada del 1911 es formà el 4 d'agost al sud de l'estat estatunidenc d'Alabama, al ser identificat per l'absència de bandes frontals i per la circulació central tancada.[2] Seguí una trajectòria cap a l'est i l'endemà emergí a l'oceà Atlàntic com a una depressió tropical. Uns quants dies després, quan es trobà prop de les Bermudes, la depressió esdevingué una tempesta tropical i girà cap al nord-est. La tempesta romangué diversos dies abans de dissipar-se l'11 d'agost,[1] i produí fortes pluges a les Bermudes, però no es registraren vents huracanats. La tempesta fou desconeguda fins que durant la revisió de la base de dades d'huracans de l'Atlàntic de 2005 se la reconegué com a una tempesta tropical.[2]

Answer: 4 d'agost

Question: Quin dia es formà el primer cicló tropical de la temporada de 1911?

Answer: al sud de l'estat estatunidenc d'Alabama

Question: On es va formar el primer cicló tropical de la temporada de 1911?

Answer: fortes pluges

Question: Què provoca la tempesta tropical a les Bermudes?

Answer: 2005

Question: En quin any va ser reconeguda la tempesta tropical?


Mare de Déu dels Consellers

Context: La taula es va situar al centre de la capella de la casa de la Ciutat de Barcelona,[n. 1] a prop de l'actual Saló de Cent. Després, l'any 1847, a causa d'unes obres d'eliminació d'aquesta capella, el retaule va ser traslladat a l'església de Sant Miquel, situada al costat de l'ajuntament, fins que l'església va ser enderrocada el 1870,[19] moment en el qual va passar a un magatzem de l'Ajuntament. El 1883, l'arxiver municipal Josep Puigarí li va fer uns repintes per tal d'exposar-la al públic. El 1892 es va plantejar fer-li una neteja i restauració més professionals, però no es va realitzar davant la manca de restauradors qualificats. El 1898, José Luis Pellicer, director del Museu Municipal de Belles Arts de Barcelona, es va interessar pel seu trasllat al museu, cosa que va succeir el 1902 com a dipòsit de l'Ajuntament de Barcelona, passant el 1934 al Museu Nacional d'Art de Catalunya al Palau Nacional de Montjuïc, on s'exposa actualment.

Answer: al centre de la capella

Question: On van situar la taula?

Answer: a l'església de Sant Miquel

Question: On van traslladar el retaule el 1847?

Answer: 1870

Question: Quin any van enderrocar l'església de Sant Miquel?

Answer: Josep Puigarí

Question: Qui va fer uns repintes a la taula el 1883?

Answer: 1934

Question: Quin any es va portar la taula al Museu Nacional d'Art de Catalunya?

Context: Durant el gòtic als segles xiv i xv a Catalunya les tendències pictòriques es varen decantar entre dues fonts d'influència que es varen anar alternant: Itàlia, d'una banda, i nord d'Europa, França i Flandes, de l'altra. Si a començaments del segle xiv, el nord era la referència, va canviar sobtadament el segon terç cap a un interès per l'estil provinent d'Itàlia. Fou un efecte que també es produí al centre d'Europa i especialment a Avinyó, on es varen concentrar bona part d'artistes italians. Entre 1390 i 1440, Catalunya tornà a mirar cap a França i Flandes, especialment a l'influent ducat de Borgonya.[4] A partir de 1440, la vinculació i influència del tardogòtic dels primitius flamencs són paleses. Aquest gir de la pintura catalana cap a un nou paradigma figuratiu té molt a veure amb l'encanteri del rei d'Aragó Alfons el Magnànim, amic del duc de Borgonya Felip el Bo, cap a les noves propostes. Mitjançant aquesta coneixença, el rei Alfons havia adquirit almenys dues obres de Jan van Eyck avui en dia desaparegudes: el tríptic Lomellini, segons va narrar Bartolomeo Facio[5] i un Sant Jordi adquirit el 1444 a Joan Gregori i copiat anys més tard pel pintor Colantonio, segons va descriure Pietro Summonte en una carta de 1524.[6]

Answer: el nord

Question: D'on rebia influència la pintura Catalana a començaments del segle xiv?

Answer: per l'estil provinent d'Itàlia

Question: Per quin estil es va tenir interès al segon terç del segle xiv?

Answer: a Avinyó

Question: On es van concentrar molts artistes italians?

Answer: Entre 1390 i 1440

Question: Quan va començar Catalunya a mirar cap al ducat de Borgonya?

Answer: Jan van Eyck

Question: De qui havia comprat dues obres Alfons el Magnànim?

Context: Mare de Déu dels Consellers és una taula pintada a l'oli per l'artista Lluís Dalmau el 1445 i que es troba al Museu Nacional d'Art de Catalunya a Barcelona. Mostra els cincs consellers del govern municipal de Barcelona envoltant la Mare de Déu entronitzada amb el Nen Jesús i presentats per santa Eulàlia i sant Andreu. Representa un devot homenatge icònic dels consellers a la Mare de Déu com si es tractés d'una sacra conversazione.[1] L'ús de la tècnica de l'oli de llinosa, la capacitat retratista i la incorporació del paisatge com a fons són una manifestació de la inspiració en la pintura flamenca de Jan van Eyck, de qui Dalmau és considerat un deixeble, especialment de La Mare de Déu del canonge Van der Paele. És considerada com una de les primeres obres que introdueixen el concepte del retrat, tal com especificava el contracte de l'obra, i és també innovadora a Catalunya en l'aplicació de la tècnica de l'oli fent servir taula com a suport.[2]

Answer: Lluís Dalmau

Question: Qui va pintar Mare de Déu dels Consellers?

Answer: de l'oli de llinosa

Question: Amb quina tècnica està pintada Mare de Déu dels Consellers?

Answer: cincs

Question: Quants consellers hi apareixen a Mare de Déu dels Consellers?

Answer: de Jan van Eyck

Question: De qui es considerat deixeble Dalmau?

Answer: el concepte del retrat

Question: Quin concepte introdueix Mare de Déu dels Consellers?

Context: Els deu àngels cantors ubicats darrere els finestrals estan clarament inspirats en els personatges eyckians de L'adoració de l'Anyell Místic compartint fins i tot l'estil dels vestits. A les partitures s'observa que estan cantant el versicle 4.7 del Càntic dels Càntics «Tota pulcra es, amica mea, et macula non est in te», una clara referència a la Immaculada Concepció de Maria, mirall sense màcula. Un missatge coherent amb la pertinença dels donants a la confraria de la Immaculada Concepció. No hi ha instruments musicals, una al·lusió a la capacitat humana de fer música contrastant amb els micos de la part baixa dels braços del tron que, asseguts en un escambell, fan música amb una cornamusa i un flautí.[24] En el context flamenc, el mico representa totes les qualitats indesitjables per les quals Eva va provocar la caiguda en el pecat. Aquesta simbologia es va fer servir com un atribut que contrasta amb Maria, la «nova Eva», que amb la seva perfecció elimina el pecat dels «antics»: Eva occidendo obfuit, Maria vivificando profuit.[25] Dalmau va preferir ubicar aquests animals com a simbologia del pecat al lloc del tron marià on, en altres obres, s'acostuma a ubicar a Adam i Eva.[24]

Answer: deu

Question: Quants àngels cantors hi ha?

Answer: de L'adoració de l'Anyell Místic

Question: De quin quadre comparteixen vestits els àngels?

Answer: el versicle 4.7 del Càntic dels Càntics

Question: Què canten segons el que veiem a les partitures?

Answer: una cornamusa i un flautí

Question: Quins instruments toquen els micos del tron?

Answer: de la Immaculada Concepció

Question: A quina confraria pertanyien els donants?

Context: La capella on s'havia d'ubicar el retaule tenia només 4 metres d'ample amb arcs diafragmàtics, el que explica la forma apuntada. Degut a les reduïdes dimensions de la capella, Dalmau va decidir canviar els fons daurats que exigia el contracte per una mena de trompe-l'oeil que engrandís òpticament les dimensions de la capella amb la figuració de l'absis, el transsepte i del creuer d'una església com a lloc d'acollida de la visió de Maria, creant un efecte visual que ampliava l'espai de devoció. La ubicació de Maria just a l'espai del creuer confereix una significació especial a Maria i el Nen ubicat al lloc de l'altar, lloc de connexió entre el cel i la terra, entre la presència divina i els homes. La figuració de l'altar es veu reforçada per l'elevació del tron sobre quatre lleons en al·lusió al tron de Salomó i a la visió de Maria com Sedes sapientiae, una iconografia utilitzada pel Mestre de Flémalle i per Jan van Eyck. Amb el fons de temple Dalmau no només aconseguia una ampliació visual, sinó una elevació de categoria de la mateixa capella a un àmbit eclesiàstic nou i millor que el del pobre espai real que es va trobar.[26]

Answer: 4 metres d'ample

Question: Quants metres tenia la capella on s'havia d'ubicar el retaule?

Answer: diafragmàtics

Question: Com eren els arcs de la capella?

Answer: una mena de trompe-l'oeil

Question: Què hi va fer al fons de la taula?

Answer: ampliava l'espai de devoció

Question: Què creava l'efecte visual del trompe-l'oeil de la taula?

Answer: al tron de Salomó

Question: A què al·ludeixen els lleons de sota el tron?


Teodoric I (rei dels visigots)

Context: Teodoric I va morir en combat, suposadament travessat per la llança d'un amal anomenat Andagis.[33] Va ser succeït pel seu fill Turismund, aclamat per l'exèrcit durant la mateixa batalla. Va ser enterrat allà mateix, a prop del camp de batalla. Després de celebrar els funerals, Turusmund pensava en un pla per venjar la mort del seu pare, però el nou rei va ser aconsellat per Aeci, que temia un excés de poder de l'exèrcit visigot, perquè tornés a Tolosa per assegurar el seu ascens al tron, amenaçat per les intrigues dels seus germans.[36] Al capdavall, amb Teodoric I es va iniciar una successió hereditària, i es va conformar una espècie de clan o família reial, a pesar que no hi havia una normativa successòria establerta entre els visigots. Tanmateix, aquesta successió va ser convulsa a causa dels assassinats entre germans, al llarg de les generacions, passant de pares a fills la corona visigoda, fins a Amalaric l'any 531. Això ha qüestionat la visió clàssica d'una monarquia purament electiva, encara que el 507 apareix novament l'elecció al tron visigot, molt probablement a causa del record que va provocar el fracàs de la batalla de Vouillé.[37][38]

Answer: en combat

Question: Com va morir Teodoric I?

Answer: Turismund

Question: Qui el va succeir?

Answer: a Tolosa

Question: On va tornar Turismund?

Answer: a causa dels assassinats

Question: Per què va ser convulsa la successió?

Answer: una espècie de clan o família reial

Question: Què es va conformar a partir de Teodoric I?

Context: Amb el fracàs de la primera aliança, a Teodoric se li va presentar una segona oportunitat amb el regne dels sueus, on des de la dècada dels trenta els reis intentaven consolidar el seu poder i donar estabilitat al regne mitjançant l'expansió de la seva àrea d'influència a Hispània.[31] Si bé Teodoric ja havia tingut contactes anteriorment amb els sueus el 431, aquestes negociacions no van tenir cap mena d'efecte, tot i que van posar en alerta els romans per una possible aliança entre ambdós pobles.[11] Durant la dècada dels quaranta, Hidaci dóna notícies que el nou rei sueu, Requiari, en el tron des del 448, va casar-se amb una filla de Teodoric I el 449 a Tolosa.[26][8] De camí a la capital visigoda per la qüestió matrimonial, Requiari, possiblement amb l'ajut de contingents visigots, va saquejar la zona dels voltants de Cesaraugusta i va capturar Ilerda.[29]

Answer: la primera aliança

Question: Què va fracassar?

Answer: estabilitat

Question: Què volien donar al regne els sueus?

Answer: a Hispània

Question: On volien expandir la seva àrea d'influència?

Answer: els romans

Question: A qui va posar en alerta les negociacions?

Context: Teodoric va ser escollit rei a la mort de Vàlia a finals de l'any 418, poc després que aquest rei pactés una hospitalitas, una mena d'aliança, amb l'emperador romà Honori, que, de fet, renovava o creava un foedus respecte del pactat en el 416. L'aliança va ser, en realitat, obra del patrici Constanci, que no volia que els visigots aconseguissin més poder. Amb això, teòricament, l'Imperi mantenia sota control aquest poble bàrbar i, a canvi, permetia els visigots ocupar les terres de l'Aquitània Secunda i altres terres que ocupaven parcialment d'altres províncies, com la Novempopulània o la Narbonesa, que en aquella època s'havien convertit en una zona molt conflictiva i aconseguien, així mateix, posar sota control les regions de pas cap a Hispània.[5][6]

Answer: 418

Question: Quin any va ser escollit Teodoric?

Answer: una mena d'aliança

Question: Què és una hospitalitas?

Answer: Constanci

Question: Qui va fer en realitat l'aliança?

Answer: l'Aquitània Secunda

Question: Quines terres permetia ocupar?

Context: El 421-422 Teodoric va complir l'aliança i va enviar un contingent militar a l'exèrcit romà, comandat pel magister militum Castí, per lluitar contra els vàndals. Durant la batalla decisiva, lliurada a la Bètica, els vàndals estaven a punt de ser derrotats a través de la fam, però les tropes auxiliars visigodes van abandonar els romans donant als vàndals la victòria. Segons H. Wolfram, l'ordre hauria sigut dictada pel mateix Teodoric, però malgrat transgredir els acords de l'aliança i haver traït i abandonat l'exèrcit romà, aquesta acció no va tenir conseqüències sobre els visigots, i aquests, per la seva banda, van continuar avançant cap al sud, vers la costa mediterrània.[8][9][10][11]

Answer: un contingent militar

Question: Què va enviar a l'exèrcit romà?

Answer: contra els vàndals

Question: Contra qui volien lluitar?

Answer: abandonar els romans

Question: Què van fer les tropes visigodes?

Answer: als vàndals

Question: A qui van donar la victòria?

Answer: cap al sud

Question: Cap a on van continuar avançant?


The Division Bell

Context: Tot i les bones vendes, la recepció per part de la crítica va ser, en general, dolenta,[6] encara que això ha canviat amb el temps. Roger Waters va arribar a expressar que era "escombraries, ximpleries de principi a fi".[11] El crític d'Entertainment Weekly, Tom Sinclair, va concedir a l'àlbum una qualificació de "D", comentant que "l'avarícia és l'única explicació possible per a aquest àlbum simple i estúpid, notable per la fusió de rock progressiu pompós i new age que posa malalt ".[5] El crític de Rolling Stone Tom Graves va criticar l'actuació de Gilmour, afirmant que els seus solos de guitarra "una vegada van ser el centre de la banda, tan articulats, melòdics i ben definits com a qualsevol en el rock, [però] ara s'acomoda i se'n va per les branques, fent d'elles tan oblidables com abans eren indelebles", afegint que "només a «What Do You Want from Me» Gilmour sona com vol".[6]

Answer: dolenta

Question: Com va resultar inicialment la recepció de l'àlbum per part de la crítica?

Answer: d'Entertainment Weekly

Question: D'on era crític Tom Sinclair?

Answer: "D"

Question: Quina qualificació va concedir Tom Sinclair a l'àlbum?

Answer: Tom Graves

Question: Qui va criticar l'actuació de Gilmour?

Answer: a «What Do You Want from Me»

Question: On únicament sonava la guitarra de Gilmour com ell mateix volia segons Tom Graves?

Context: L'àlbum es va llançar al Regne Unit i als Estats Units en CD, LP i casset, cada un d'ells amb el seu propi format i disseny d'etiquetes específic. Per al llançament del casset Aden Hynes va fabricar dues escultures de set metres i mig fotografiades de manera similar als dos caps metàl·lics.[nota 4] El material gràfic inclòs a l'interior del llibret del CD gira al voltant d'un tema similar, amb la imatge de dos caps formats per diferents objectes, com diaris («A Great Day for Freedom»), vitralls de color («Poles Apart») i guants de boxa («Lost for Words»). En les pàgines dos i tres es veu una imatge de l'observatori de La Silla.

Answer: al Regne Unit i als Estats Units

Question: On es va llançar l'àlbum?

Answer: CD, LP i casset

Question: En quins formats es va llançar l'àlbum al Regne Unit i als Estats Units?

Answer: dues escultures

Question: Què va fabricar Aden Hynes per al llançament del casset?

Answer: una imatge de l'observatori de La Silla

Question: Què es veu en les pàgines dos i tres del llibret inclòs al CD?

Context: Amb l'ajuda del tècnic de guitarra de Gilmour, Phil Taylor, Carin va aconseguir localitzar en un magatzem alguns dels vells teclats de la banda, incloent-hi un orgue Farfisa. Alguns dels sons samplejats amb aquests instruments es van usar per a les pistes «Take It Back» i «Marooned».[30] Carin va rebre l'ajuda d'Ezrin pels teclats, mentre que Durga McBroom es va encarregar dels cors conjuntament amb Sam Brown, Carol Kenyan, Jackie Sheridan i Rebecca Leigh-White.[31]

Answer: Phil Taylor

Question: Qui era el tècnic de guitarra de Gilmour?

Answer: alguns dels vells teclats de la banda, incloent-hi un orgue Farfisa

Question: Què va localitzar Carin en un magatzem?

Answer: «Take It Back» i «Marooned»

Question: Per a quines pistes es van usar alguns sons de l'orgue Farfisa?

Answer: dels cors

Question: De què es va encarregar Durga Mc Broom conjuntament amb Sam Brown, Carol Kenyan, Jackie Sheridan i Rebecca Leigh-White?

Answer: Ezrin

Question: Qui va ajudar a Carin pels teclats?

Context: La temàtica general de la comunicació es reflecteix en el mateix títol de l'àlbum; The Division Bell es va inspirar en la division bell utilitzada en el Parlament del Regne Unit, que significa que es portarà a terme una votació.[9][nota 1] L'any 1994, el bateria Nick Mason va fer el següent comentari sobre el tema: "sí que tenia una mica de significat. Tracta sobre que la gent prengui decisions, sís o nos".[14]

Answer: The Division Bell

Question: Quin és el títol de l'àlbum?

Answer: en la division bell

Question: En què es va inspirar l'àlbum?

Answer: en el Parlament del Regne Unit

Question: On es va utilitzar la division bell?

Answer: Nick Mason

Question: Qui va fer el comentari "sí que tenia una mica de significat. Tracta sobre que la gent prengui decisions, sís o nos"?

Answer: 1994

Question: Quan va fer Nick Mason el comentari "sí que tenia una mica de significat. Tracta sobre que la gent prengui decisions, sís o nos"?

Context: El gener de 1993 Gilmour, Mason i Wright van començar a improvisar nous temes, en unes sessions d'enregistrament als Estudis Britannia Row, renovats recentment.[18] Tot i que la banda tenia certa aprensió a gravar junts novament, després del primer dia va augmentar la confiança en si mateixos i poc després, van demanar al baixista Guy Pratt (qui, des del final de la gira de Momentary lapse of Reason, va esdevenir parella de la filla de Wright, Gala Wright)[8] que contribuís. Segons Mason, "va passar un fenomen interessant, que va ser que la forma de tocar de Guy va començar a canviar l'atmosfera de la música que nosaltres mateixos havíem creat amb anterioritat".[19] Sense els problemes legals que van tenir durant la producció del seu anterior àlbum el 1987, A Momentary Lapse of Reason, Gilmour estava més tranquil; si veia que la banda "estava aconseguint alguna cosa", simplement premia el botó de gravar del DAT.[20][21] En un punt Gilmour va gravar de forma clandestina a Wright tocant els teclats, capturant material que després seria la base de tres peces musicals.<ref. name="masonpp314315>Mason 2005, pàg. 314–315</ref>

Answer: El gener de 1993

Question: Quan van començar Gilmour, Mason i Wright a improvisar nous temes?

Answer: Estudis Britannia Row

Question: Quins estudis han estat renovats recentment?

Answer: Gala Wright

Question: De qui era parella Guy Pratt?

Answer: de forma clandestina

Question: Com va gravar Gilmour a Wright tocant els teclats?

Answer: Guy Pratt

Question: A quin baixista va demanar la banda que participes amb ells?


Tercera Guerra Servil

Context: Després d'assabentar-se que Pompeu s'acostava, Espàrtac va intentar negociar amb Cras per donar fi al conflicte abans que arribessin els reforços romans.[40] Quan Cras es va negar, una part de les forces d'Espàrtac van trencar el confinament i van fugir cap a les muntanyes a l'oest de Petelia (l'actual Strongoli) a Calàbria, amb les legions de Cras en la seva persecució.[41] Les legions van aconseguir atrapar a una part dels rebels -sota el comandament de Cànic i Cast-, els separaren de l'exèrcit principal i els exterminaren (uns 12.300).[42] No obstant això, les legions de Cras també van patir pèrdues, ja que alguns dels esclaus en fugida van donar la volta per enfrontar-se a les forces romanes a les ordres d'un oficial de cavalleria anomenat Luci Quici i el qüestor Cneu Tremel·li Escrofa derrotant-les.[43] En qualsevol cas, els esclaus rebels no constituïen un exèrcit professional i havien arribat al seu límit. No volien fugir més i diversos grups d'homes es van separar de la força principal per atacar de manera independent a les legions de Cras.[44] Amb la disciplina fent-se malbé, Espàrtac va donar la volta a les seves forces i va emprar tota la seva potència per aguantar a les legions vivents. En aquesta última batalla, les forces d'Espàrtac van ser derrotades completament, i la gran majoria dels seus homes van morir en el camp de batalla.[45] Es desconeix el destí final del mateix Espàrtac, ja que mai es va trobar el seu cos, però els historiadors expliquen que va morir en el combat al costat dels seus homes.[46]

Answer: Pompeu

Question: Qui s'acostava?

Answer: donar fi al conflicte

Question: Què volia negociar Espàrtac?

Context: Al principi, els exèrcits consulars van tenir èxit. L'ajudant de Gel·li, el propretor Arri va atacar un grup d'uns 30.000 esclaus al comandament de Crix, a prop del Mont Gargà, i amb només una legió va matar dos terços dels rebels, inclòs Crix.[23] Segons expliquen els historiadors, els esclaus van rebutjar l'atac de la legió i després de la victòria van perdre bevent vi per celebrar-ho. Quan els romans van tornar, els van trobar ebris i els van massacrar.

Answer: els exèrcits consulars

Question: Quins exercits van tenir èxit?

Answer: prop del Mont Gargà

Question: On van ser atacats?

Answer: bevent vi

Question: Amb què van celebrar la victòria els esclaus?

Answer: ebris

Question: Com els van trobar els romans?

Context: La marea de la guerra semblava haver canviat de direcció. Les legions de Cras van sortir victorioses en diversos enfrontaments, matant a milers d'esclaus rebels i forçant a Espàrtac a retirar-se al sud a través de Lucània cap als estrets de Messina. Segons Plutarc, Espàrtac va fer un tracte amb pirates cilicis per transportar-lo a ell i a uns 2.000 homes a Sicília, on pretenia incitar una revolta d'esclaus i aconseguir reforços. Però, va ser traït pels pirates, que van rebre el pagament però van abandonar als esclaus rebels.[33] Fonts menors esmenten que hi va haver alguns intents de construir vaixells i basses entre els rebels com a mitjà d'escapament, però que Cras va adoptar mesures sense especificar per assegurar que els rebels no poguessin creuar a Sicília, i com a conseqüència van abandonar els seus esforços.[35]

Answer: victorioses

Question: Com havien sortit les legions de Cras de diversos enfrontaments?

Answer: a retirar-se al sud

Question: A què van forçar a Espàrtac?

Answer: amb pirates cilicis

Question: Amb qui volia anar Espàrtac cap a Sicília?

Answer: van rebre el pagament però van abandonar als esclaus rebels

Question: Què fan fer els pirates?

Answer: vaixells i basses

Question: Què van voler construir els rebels?

Context: En general, els esclaus van se tractats amb crueltat i opressió durant el període republicà. Sota el Dret romà, un esclau no era considerat com a persona, sinó com a propietat. Els amos podien abusar, ferir o fins i tot matar els seus esclaus sense conseqüències legals. Encara que hi havia molts graus i tipus d'esclaus, els graus inferiors –i més nombrosos–, que treballaven en els camps i les mines, estaven subjectes a una vida de dur treball físic.[4]

Answer: amb crueltat i opressió

Question: Com van ser tractats els esclaus?

Answer: com a propietat

Question: Com es considerava un esclau?

Answer: abusar, ferir o fins i tot matar els seus esclaus

Question: Què podien fer els amos?

Answer: els graus inferiors

Question: Quins eren els graus més nombrosos?

Answer: en els camps i les mines

Question: On treballaven els graus inferiors?

Context: En diversos graus al llarg de la història de Roma, l'existència d'una font de treball barata en forma d'esclaus va ser un factor important en la seva economia, que va ser definida per Marx com un mode de producció esclavista. Els esclaus s'adquirien de diverses formes, entre elles la compra a mercaders estrangers i l'esclavització de poblacions estrangeres després de la conquesta militar.[1] Amb la gran implicació de Roma en guerres de conquesta en el primer i el segon segles aC, s'importaven a l'economia romana desenes o centenars de milers d'esclaus de cop.[2] Tot i que l'ús d'esclaus com a servents, artesans i assistents personals va ser limitat, un enorme nombre d'esclaus treballava en les mines i en les terres agrícoles de Sicília i el sud d'Itàlia.[3]

Answer: en la seva economia

Question: En què va influir l'existència d'una font de treball barata?

Answer: un mode de producció esclavista

Question: Com va definir l'economia romana Marx?

Answer: a mercaders estrangers

Question: A qui compraven els esclaus?

Answer: després de la conquesta militar

Question: Quan esclavitzaven a poblacions estrangeres?

Answer: en les mines i en les terres agrícoles

Question: On treballava un gran nombre d'esclaus?

Context: A la República romana del segle i aC, els jocs de gladiadors eren una de les formes d'entreteniment més populars. Per tal de subministrar gladiadors per als combats, es van establir per tota Itàlia diverses escoles d'entrenament o ludis.[5] En aquestes escoles, els presoners de guerra i els criminals convictes –que eren considerats com a esclaus– eren entrenats en les habilitats necessàries per lluitar fins a la mort en els jocs dels gladiadors.[6] El 73 aC, un grup d'uns 200 gladiadors de l'escola de Capua, pertanyents a Lèntul Batiat, van planejar una fugida. Quan es va revelar el seu pla, una força d'uns 70 homes es van armar amb estris de cuina ("destralons i espets"), van lluitar fins a escapar de l'escola i es van apoderar de diversos carros d'armes i armadures de gladiador.[7]

Answer: els jocs de gladiadors

Question: Quin forma d'entreteniment era molt popular?

Answer: escoles d'entrenament

Question: Què van establir per Itàlia?

Answer: els presoners de guerra i els criminals convictes

Question: A qui entrenaven en aquestes escoles?

Answer: un grup d'uns 200

Question: Quants gladiadors van planejar una fugida?

Answer: Capua

Question: De quina escola eren els gladiadors que volien fugir?


Oganessó

Context: És un element del bloc p i l'últim del període 7. L'oganessó és actualment l'únic membre sintètic del grup 18. Té el nombre atòmic i la massa atòmica més grans de tots els elements coneguts. El seu nom temporal fou Ununocti (Uuo). L'àtom radioactiu de l'oganessó és molt inestable i, des del 2005, només s'han detectat tres àtoms (possiblement quatre) del seu isòtop 294Og en els experiments duts a terme per tal de sintetitzar-lo.[12] Tot i que això només ha permès una determinació experimental molt escassa de les seves propietats i els possibles compostos que forma, els càlculs teòrics han ofert moltes prediccions, incloent-n'hi algunes de molt inesperades. Per exemple, tot i que l'oganessó és un membre del grup 18, probablement no és un gas noble, com ho són tots els altres elements d'aquest grup.[13] Anteriorment es creia que era un gas, però actualment es preveu que sigui un sòlid en condicions normals.[13]

Answer: L'oganessó

Question: Quin és actualment l'únic membre sintètic del grup 18?

Answer: Ununocti

Question: Com s'anomena temporalment l'oganessó?

Answer: molt inestable

Question: Com es comporta l'àtom radioactiu de l'oganessó?

Answer: tres àtoms (possiblement quatre)

Question: Quants àtoms s'han detectat de l'isòtop 294Og des del 2005?

Context: Per consegüent, alguns s'esperen que l'oganessó tingui propietats físiques i químiques semblants a les dels altres membres del seu grup, sent especialment similar al gas noble que té a sobre a la taula periòdica, el radó.[49] Seguint la tendència periòdica, caldria esperar-se que l'oganessó fos un xic més reactiu que el radó. Tanmateix, els càlculs teòrics han indicat que seria bastant reactiu, de manera que probablement no se'l pot considerar un gas noble.[5] A més de ser molt més reactiu que el radó, l'oganessó pot ser encara més reactiu que els elements 114 i 112.[48] El motiu de l'increment aparent de l'activitat química de l'element 118 en comparació amb el radó és una desestabilització energètica i una expansió radial de l'última subcapa 7p ocupada.[13] Més concretament, les considerables interaccions espín-òrbita entre els electrons 7p amb els electrons 7s2 interns porten efectivament a una segona capa de valència que es tanca a l'element 114, i una reducció significativa de l'estabilització de la capa tancada de l'element 118.[13] També s'ha calculat que l'oganessó, a diferència dels altres gasos nobles, s'uneix a un electró, alliberant energia; en altres paraules, té una afinitat electrònica positiva.[50][51][52]

Answer: que l'oganessó fos un xic més reactiu que el radó

Question: Què es podria esperar de l'oganessó seguint la tendència de la taula periòdica?

Answer: una desestabilització energètica i una expansió radial de l'última subcapa 7p ocupada

Question: Quin podria ser en comparació amb el radó el motiu de l'increment aparent de l'activitat química de l'element 118?

Answer: 114 i 112

Question: De quins elements pot ser molt més reactiu l'oganessó?

Answer: positiva

Question: Com és l'afinitat electrònica de l'oganessó?

Context: En els experiments, s'observà la desintegració alfa de tres àtoms d'oganessó. També es proposà una quarta desintegració per fissió espontània directa. Es calculà una semivida de 0,89 ms: el 294Og es converteix en 290Lv per desintegració alfa. Com que només hi havia tres nuclis, aquesta aproximació té una gran incertesa, de 0,89+1,07−0,31 ms.[9]

Answer: la desintegració alfa de tres àtoms d'oganessó

Question: Què s'observa en els experiments?

Answer: per fissió espontània directa

Question: Com es proposà en els experiments una quarta desintegració alfa?

Answer: 0,89 ms

Question: En quant es calcula la semivida?

Answer: 290Lv

Question: En què es converteix el 294Og per desintegració alfa?


Die tote Stadt

Context: Pels carrers de Bruges Paul passeja davant la casa de Marietta. Arriba la troupe de Marietta, que apareix amb Gaston davant l'entusiasme de tots, bescanta en Paul i sedueix a tothom alhora que es burla de la hipocresia de Bruges. Marietta representa una escena de Robert le diable: s'improvisa la resurrecció d'Héléna de l'òpera de Meyerbeer. Marietta s'ha estirat com si fos morta i s'aixeca i avança vers el personatge de Robert. Paul contempla l'escena mig amagat i ordena irritat de parar la comèdia. Recrimina a Marietta l'afany de seducció i li assegura que no l'estima, que només la imatge de la morta l'ha portat al desig. Marietta es mostra conciliadora i Paul aviat es rendeix en un petó.

Answer: de la hipocresia de Bruges

Question: De què es burla Marietta?

Answer: mig amagat

Question: Com contempla l'escena Paul?

Answer: parar la comèdia

Question: Què ordena Paul?

Answer: que no l'estima

Question: Què li diu Paul a marietta?

Context: Sublim i complexa, Die tote Stadt és una obra que ofereix una trama nova per a l'època en què va ser estrenada (1920) -somnis, fixacions, fetitxisme, assassinat-, però ofereix una partitura que renuncia a les innovacions de les avantguardes per seguir el camí del melodisme.[14] La partitura de Korngold mostra la influència tant de Richard Strauss com de Giacomo Puccini pel que fa a la voluptuosa i detallada orquestració i al lirisme vocal, respectivament.[15] Empra una gran orquestra, a la manera de Strauss, però omple Die tote Stadt amb abundància de belles i memorables melodies à la Puccini.[16] En conjunt, la música mostra una intensitat consistent, certament al nivell de les millors i més representades òperes de Strauss.[17]

Answer: una trama nova per a l'època

Question: Què ens ofereix Die tote Stadt?

Answer: 1920

Question: Quin any es va estrenar?

Answer: melodisme

Question: Quin camí segueix l'obra?

Answer: Korngold

Question: Qui és el compositor de l'obra?

Answer: somnis, fixacions, fetitxisme, assassinat

Question: Què hi trobem a la trama de l'opera?

Context: Die tote Stadt és l'obra més famosa d'aquest compositor nascut a Brno (1897) però educat a Viena, on el seu pare Julius va ser un crític musical influent. Tenia vint-i-tres anys quan Die tote Stadt es va estrenar amb èxit, però aviat va haver de sumar-se a la diàspora provocada pel nazisme i es va establir a Los Angeles. Aquí va crear una important escola com a músic de cinema, però els seus èxits anteriors van ser oblidats a Europa.[9]

Answer: Brno

Question: On va néixer el compositor?

Answer: Viena

Question: En quina ciutat va ser educat?

Answer: Julius

Question: Com es deia el seu pare?

Answer: vint-i-tres anys

Question: Quants anys tenia quan es va estrenar l'opera?

Answer: Los Angeles

Question: On es va establir fugint del nazisme?

Context: Els dos fragments més famosos de l'òpera són Glück das mir verblieb o Cançó de Marietta (en l'òpera un duet per a tenor i soprano però que en concert es presenta habitualment com a una ària per a soprano) i l'encisadora ària per a baríton, Mein sehnen, mein wähnen.[18] Les parts dels dos personatges principals, Paul i Marie/Marietta són d'una extrema dificultat vocal. El tenor ha de romandre sobre l'escenari pràcticament al llarg de tota l'òpera — unes dues hores — i cantar constantment enfrontant-se a una orquestra gegantina. Però a diferència de les parts de tenor de Wagner, que requereixen gran resistència però no d'ostentacions vocals extremes, el paper de Paul a Die tote Stadt voreja constantment el límit superior de la seva tessitura, amb abundants si bemolls i la naturals, fent d'aquest paper un repte al qual pocs tenors poden enfrontar-se.[11] L'alta tessitura de la part de Marietta és equiparable al paper de l'Emperadriu a La dona sense ombra de Strauss.[19]

Answer: Mein sehnen, mein wähnen

Question: Quina és l'ària per a baríton més famosa de l'òpera?

Answer: Paul i Marie/Marietta

Question: Qui són els dos personatges principals?

Answer: una extrema dificultat vocal

Question: Què caracteritza a les parts dels dos personatges principals?

Answer: un repte

Question: Què significa fer aquest personatge per a un tenor?

Answer: unes dues hores

Question: Quina durada té l'òpera?