Der Zwerg

Context: Zemlinsky va demanar el 1911 a Franz Schreker, compositor que escrivia els seus propis llibrets i que havia estat recentment treballant en la versió de ballet del conte d'Oscar Wilde The Birthday of the Infanta, que li preparés un llibret sobre «el drama d'un home lleig». Schreker va començar a treballar en un llibret que al final va decidir utilitzar-lo ell mateix per posar-hi música, Die Geizeichneten. Com a compensació, li va preparar un altre llibret basat en The Masque of the Red Death d'Edgar Allan Poe, que Zemlinsky va rebutjar.[6]

Answer: Franz Schreker

Question: Quin compositor escrivia els seus propis llibrets?

Answer: The Birthday of the Infanta

Question: Sobre quin conte Franz Schreker va fer un ballet?

Answer: el drama d'un home lleig

Question: Quin tema volia Zemlinsky per al llibret?

Answer: va decidir utilitzar-lo ell mateix

Question: Què va decidir fer Schreker amb el llibret de l'home lleig?

Context: Però en última instància va ser el dramaturg menor Georg Klaren, després de preparar la monografia Geschlecht und Charakter, sobre el volàtil i misogin Otto Weininger, que va adaptar la història de Wilde, de manera que el caràcter del nan s'assemblés al de Zemlinsky i el de la jove infanta exemplifiqués la personificació més cruel de la condició de dona. D'aquesta manera, el mig nan ara tindria orígens nobles i seria un músic famós. L'òpera es va convertir en un dels molts treballs incòmodament íntims, com Der Traumgörge i Die Seejungfrau, que retraten el cop dur que va rebre Zemlinsky quan la seva estimada, Alma Schindler, es va casar amb Gustav Mahler el 1902.[3] Alma havia sigut alumna de composició de Zemlinsky, admirava la seva música i la seva intel·ligència i estava fascinada pel seu magnetisme eròtic. Van mantenir una història d'amor tempestuosa que va quedar escrita al diari d'Alma, on es reflecteix com va començar («Alex, el meu Alex. Et vull com a font baptismal. Aboca tota la teva abundància dins meu»)[7] i com va acabar («era un gnom horrible»).[4]

Answer: Georg Klaren

Question: Qui va preparar la monografia Geschlecht und Charakter?

Answer: Otto Weininger

Question: Sobre qui era Geschlecht und Charakter?

Answer: al de Zemlinsky

Question: A qui s'assemblava el caràcter del nan en l'adaptació de Georg Klaren?

Answer: amb Gustav Mahler

Question: Amb qui es va casar Alma Schindler?

Context: Que el llibretista, George Klaren, es va inspirar en un relat d'Oscar Wilde no impedeix que es tracti d'una nova variació sobre el tema que ja havia arrodonit Rainer Maria Rilke en El Rei Bohusch, un dels Relats de Praga, on apareix ja perfilat psicològicament un nan amb el seu corresponent amor impossible. I és probable que al compositor li rondés al cap, en lloc de la d'una infanta espanyola, la imatge d'aquella Alma a la qual van estimar tots els homes que eren algú a la Viena de la seva època. Aquesta vegada el nan ha d'experimentar el seu enamorament, el seu desig d'expandir-se i el seu fracàs en un palau reial, envoltat del seguici que acompanya la dolça i cruel infanta, per a qui ell és només un bufó. La seva mort es produirà davant el mirall en el qual per primera vegada veu reflectida la seva espantosa imatge, la qual cosa quadra molt bé amb uns temps que també caminaven agitats a causa de la psicoanàlisi.[8]

Answer: en un relat d'Oscar Wilde

Question: En què es va inspirar George Klaren?

Answer: Rainer Maria Rilke

Question: Qui va escriure El Rei Bohusch?

Answer: un nan

Question: Qui apareix perfilat psicològicament a El Rei Bohusch?

Answer: només un bufó

Question: Què és el nan pel seguici de la infanta?

Answer: dolça i cruel

Question: Com és la infanta?

Context: El 3 de maig de 1921, Alexander Zemlinsky va rebre el següent telegrama: «Hem llegit la seva òpera El nan amb gran gaudi, Colònia està disposada a acceptar els drets exclusius per a la presentació mundial, estaria disposat a confiar el seu treball a Klemperer».[1] Der Zwerg va ser estrenada un any després, el 28 de maig de 1922 a Colònia sota la direcció d'Otto Klemperer. Durant aquesta època de canvi, el públic va mostrar un entusiasme creixent per la Zeitoper (òpera de l'època), el neoclassicisme i la Nova Objectivitat.[1] Aparentment exagerada, la música romàntica tardana de Der Zwerg va començar a perdre popularitat. Després d'una sèrie d'actuacions, l'obra va desaparèixer dels escenaris durant mig segle i només va fer un retorn triomfal als programes de concerts el 1981, juntament amb Eine florentinische Tragödie.[1]

Answer: El 3 de maig de 1921

Question: Quin dia va rebre el telegrama Alexander Zemlinsky?

Answer: Otto Klemperer

Question: Qui va dirigir l'estrena de Der Zwerg a Colònia?

Answer: romàntica tardana

Question: Com és la música de Der Zwerg?

Answer: popularitat

Question: Què va perdre la música romàntica tardana?

Context: La Infanta rep un nan deforme entre els regals pel seu divuitè aniversari. El bufó no és conscient de la seva deformitat. Es creu un gran cavaller i en una burla cruel, les dames de la Infanta l'animen a cantar. La mateixa infanta, consentida i sense cor, li demana que canti per a ella premiant-lo amb una rosa i ballant amb ell, per això el nan s'imagina que ha conquistat el cor de la princesa.

Answer: un nan deforme

Question: Què rep la Infanta de regal pel seu aniversari?

Answer: de la seva deformitat

Question: De què no és conscient el nan?

Answer: un gran cavaller

Question: Què es creu que és el nan?

Answer: a cantar

Question: Què l'animen a fer les dames de la Infanta?

Answer: consentida i sense cor

Question: Com és la Infanta?

Context: Der Zwerg (El nan) és una òpera en un acte d'Alexander von Zemlinsky sobre un llibret de Georg C. Klaren, basat en The Birthday of the Infanta d'Oscar Wilde. L'obra va ser composta entre el 1919 i el 1921. L'estrena va ser dirigida per Otto Klemperer el 28 de maig de 1922 a l'Òpera de Colònia.[2]

Answer: Alexander von Zemlinsky

Question: Qui va compondre Der Zwerg?

Answer: Georg C. Klaren

Question: De qui és el llibret de Der Zwerg?

Answer: en The Birthday of the Infanta

Question: En què es basa el llibret de Der Zwerg?

Answer: el 28 de maig de 1922

Question: Quan es va estrenar Der Zwerg?


Llaunes de sopa Campbell's

Context: Andy Warhol: Oh Déu, sí, és veritat, les flors de llauna estaven fetes amb aquestes llaunes de fruita, aquesta és la raó per la qual vaig fer les meves primeres pintures de llaunes... Agafes una llauna, com més gran sigui la llauna millor, com les de mida familiar on vénen meitats de préssec, i crec que les talles amb tisores. És molt senzill i simplement fas flors amb elles. La meva mare sempre tenia munts de llaunes al voltant, incloent les llaunes de sopa.[33]

Answer: amb aquestes llaunes de fruita

Question: Amb què diu Andy Warhol que estaven fetes les flors de llauna?

Answer: com més gran sigui la llauna millor

Question: Com diu Andy Warhol que ha de ser la llauna per fer flors de llauna?

Answer: amb tisores

Question: Amb què creu Andy Warhol que s'ha de tallar la llauna per fer flors de llauna?

Answer: molt senzill

Question: Com diu Andy Warhol que és fer flors de llauna?

Answer: munts de llaunes

Question: Què diu Andy Warhol que tenia seva mare al voltant?

Context: El maig de 2006, Llauna de sopa Campbell's amb petit esquinçament (carn d'olla de pebre) —Small Torn Campbell Soup Can (Pepper Pot) —, obra de Warhol de 1962, va ser venuda per 11.776.000 dòlars i va establir el rècord en subhasta per una pintura de la sèrie de llaunes de sopa Campbell's.[57][58] L'obra va ser unida a la col·lecció d'Eli Broad,[59] un home que una vegada va establir el rècord per la més gran transacció amb targeta de crèdit quan va adquirir El... ho sento («I... I'm Sorry») de Lichtenstein per 2,5 milions de dòlars amb una targeta American Express.[60] La venda de Warhol d'11,7 milions de dòlars va ser part de les vendes d'impressionisme, art modern, postguerra i art contemporani de la casa de subhastes Christie's la primavera de 2006, que en total va recaptar 438.768.924 dòlars.[61]

Answer: 11.776.000 dòlars

Question: Per quant van vendre Llauna de sopa Campbell's amb petit esquinçament (carn d'olla de pebre) el 2006?

Answer: el rècord en subhasta per una pintura de la sèrie de llaunes de sopa Campbell's

Question: Què va establir per la seva venda Llauna de sopa Campbell's amb petit esquinçament (carn d'olla de pebre) el 2006?

Answer: 1962

Question: Quin any va pintar Llauna de sopa Campbell's amb petit esquinçament (carn d'olla de pebre)?

Context: Pensava que s'havia centrat en les llaunes de sopa perquè componien un aliment bàsic de la seva dieta diària.[38] Altres van fer l'observació que Warhol simplement pintava coses que li eren pròximes sentimentalment. Gaudia menjant sopa Campbell's, tenia predilecció per la Coca-cola, estimava els diners i admirava els actors de cinema. D'aquesta manera, tot això es va tornar part del seu treball. Una altra història diu que els seus dinars diaris al seu estudi consistien en una sopa Cambpell's i Coca-cola, i així, la seva inspiració va venir de veure les llaunes i les ampolles buides acumulades al seu escriptori.[39]

Answer: perquè componien un aliment bàsic de la seva dieta diària

Question: Per què es pensaven que Warhol s'havia centrat en les llaunes de sopa?

Answer: coses que li eren pròximes sentimentalment

Question: Què pintava Warhol segons algunes persones?

Answer: els actors de cinema

Question: Què admirava Warhol?

Answer: per la Coca-cola

Question: Per quina beguda tenia predilecció Warhol?

Answer: l seu escriptori

Question: On acumulava llaunes i amples buides Warhol?

Context: Irving Blum va fer possible que els trenta-dos llenços originals fossin exposats públicament a través d'un acord amb la National Gallery of Art a Washington DC, en cedir-los en préstec permanent dos dies després de la mort de Warhol.[36][54] Tanmateix, les Llaunes de sopa Campbell's originals són part de la col·lecció permanent del Museu d'Art Modern de Nova York.[2] Unes pintures anomenades Llaunes de sopa Campbell's II són part de la col·lecció permanent del Museu d'Art Contemporani de Chicago. 200 llaunes de sopa Campbell's, de 1962 (acrílic sobre llenç), a la col·lecció privada de John i Kimiko Power, és la pintura individual més gran de totes les pintures de llaunes de sopa Campbell's. Es compon d'una quadrícula de deu files i vint columnes de llaunes de nombrosos gustos de sopa. Els experts la situen com una de les obres més significatives del pop art, sent tant una representació pop com una conjunció amb els seus predecessors immediats com Jasper Johns i els moviments successors de l'art minimalista i conceptual.[55] La molt similar 100 llaunes és part de la col·lecció del Museu Albright-Knox.

Answer: els trenta-dos llenços originals

Question: Què va cedir Irving Blum a la National Gallery of Art?

Answer: dos dies després de la mort de Warhol

Question: Quan va cedir els trenta-dos llenços originals Irving Blum?

Answer: del Museu d'Art Modern de Nova York

Question: De quina col·lecció permanent formen part les Llaunes de sopa Campbell's ?

Answer: 200 llaunes de sopa Campbell's

Question: Quina és la pintura més gran de totes les pintures de llaunes de sopa Campbell's?

Answer: una de les obres més significatives del pop art

Question: Com consideren els experts 200 llaunes de sopa Campbell's?

Context: En molts dels altres treballs, incloent-hi la sèrie original, Warhol va simplificar radicalment el medalló d'or que apareix a les llaunes de sopa Campbell's, reemplaçant la parella de figures al·legòriques incloses dins del medalló amb un disc groc sense cap detall.[40] A la majoria de les variacions, l'única insinuació de tridimensionalitat venia de l'ombrejat a la tapa de la llauna; d'una altra forma, la imatge seria plana. Les obres amb etiquetes esquinçades són percebudes com a metàfores de la vida en el sentit que fins i tot el menjar empaquetat ha de trobar la seva fi. Són freqüentment descrites com a expressionistes.[56]

Answer: el medalló d'or

Question: Què va simplificar Warhol en molts treballs de llaunes de sopa Campbell's?

Answer: amb un disc groc sense cap detall

Question: Per què va reemplaçar Warhol les figures incloses dins del medalló de les llaunes Campbell's?

Answer: tridimensionalitat

Question: Què aconsegueix l'ombrejat de la tapa de la llauna?

Answer: metàfores de la vida

Question: Com es perceben les obres amb etiquetes esquinçades?

Answer: com a expressionistes

Question: Com són descrites aquestes obres de Warhol?

Context: Warhol li va enviar a Blum trenta-dos llenços de 50,8 × 40,6 cm amb representacions de llaunes de sopa Campbell's, cada un retratant un dels diferents gustos disponibles en aquella època.[2] Les trenta-dues pintures són molt similars: cada una és una representació realista de la icònica llauna de sopa Campbell's vermella i blanca serigrafiada sobre un fons blanc. Les pintures tenen variacions menors als noms que indiquen el gust de cada sopa. La majoria d'aquests noms estan escrits amb lletres vermelles; no obstant això, quatre varietats porten a més unes altres lletres negres, acompanyant les vermelles: la Sopa de cloïsses (Clam Chowder) té lletres negres sota el nom de la varietat que diuen «Estil Manhattan» («Manhattan Style»), cosa que indica que la sopa té una base de tomàquet i brou en comptes del tradicional estil New England basat en crema; la de Carn de bou (Beef) té lletres negres sota el nom de la varietat que diuen «Amb vegetals i ordi» («With Vegetables and Barley»); la de Brou escocès (Scotch Broth) té també lletres negres sota el nom de la varietat que diuen «Una sopa abundant» («A Hearty Soup») i la de Minestrone, que igualment té lletres negres que diuen «Sopa de vegetals estil italià» («Italian-Style Vegetable Soup»). Hi ha dues varietats que presenten, a més, paraules entre parèntesis amb lletres vermelles, sota del nom de la varietat: Brou de bou (Beef Broth), la paraula entre parèntesis és «Bouillon», i Consomé (Consommé), que indica «Beef». La mida de la lletra només difereix lleugerament al nom de les varietats; tanmateix, hi ha unes quantes diferències notables al seu estil. La de Tomàquet i arròs estil tradicional (Old-fashioned Tomato Rice) és l'única varietat on el nom està escrit amb minúscules.[27]

Answer: trenta-dos

Question: Quants llenços li va enviar Warhol a Blum?

Answer: representacions de llaunes de sopa Campbell's

Question: Què contenia els llenços que Warhol va enviar a Blum?

Answer: un dels diferents gustos disponibles en aquella època

Question: Què hi havia representat en cada un dels trenta-dos llenços?

Answer: molt similars

Question: Com son les trenta-dues pintures?


Enric Sagnier i Villavecchia

Context: El 1912 comença la construcció de la Capella Francesa del carrer del Bruc, amb una cripta dividida en tres naus i una església superior d'estil neoromànic, acabada el 1927 segurament pel seu fill Josep Maria. El mateix any realitzà la Casa Lluís-Eduard Pellerín, a Balmes, 170 / Diagonal, 490-500, nova mostra de classicisme d'influència francesa. També el 1912 construí el Palau del Marquès d'Alella, a Muntaner, 282-290 / Marià Cubí, conjunt d'edificis de filiació plateresca, amb pintures de Josep Maria Sert. L'Escola de les Dames Negres, al Passeig de Gràcia, 33 (1913-1916), és un edifici d'estil neoromànic que destaca per la seva austeritat i solidesa. Entre 1916 i 1936 –amb finalització del seu fill Josep Maria– realitzà un conjunt d'edificis per a la Junta Provincial de Protecció a la Infància i Repressió de la Mendicitat, que ocuparen una illa de cases a la zona del Bogatell; l'arquitecte dissenyà un equipament ambiciós distribuint els pavellons amb façana als diversos carrers, reservant l'interior per a patis. Enderrocat en la seva majoria el 1970, tan sols en queda el pavelló actualment dedicat a presó de Wad-Ras.[34]

Answer: Casa Lluís-Eduard Pellerín

Question: Quina construcció és una mostra del classicisme d'influència francesa?

Answer: Josep Maria Sert

Question: Qui va fer les pintures del Palau del Marquès d'Alella?

Answer: austeritat i solidesa

Question: Per què destaca l'edifici de L'Escola de les Dames Negres?

Answer: a presó

Question: A què es dedica l'únic pavelló no enderrocat?

Context: Sense dubte, la seva obra més important durant la seva joventut serà el Palau de Justícia de Barcelona (1887-1911), projectat conjuntament amb Josep Domènech i Estapà. El Palau serà, després de la Universitat de Barcelona, un dels primers edificis públics de la ciutat concebut amb caràcter monumental, en un solar aïllat i a escala del nou Eixample. El conjunt havia d'acollir l'Audiència de Barcelona i els jutjats municipals i de primera instància de la capital. L'edifici es compon de dos cossos quadrangulars coronats per unes cúpules peraltades, a banda i banda d'un cos central. Els cossos laterals acullen les dependències dels jutjats, mentre que el central conté l'accés principal, l'escala d'honor i les grans dependències públiques, on destaca la Sala dels Passos Perduts, de 20 metres d'altura, coberta amb un sistema d'arcs de ferro, i decorada amb pintures murals de Josep Maria Sert. El Palau destaca per la gran quantitat d'obra escultòrica; en la seva realització intervingueren la major part d'escultors de l'època: els germans Agapit i Venanci Vallmitjana, Eduard Alentorn, Rafael Atché, Miquel Blay, Pere Carbonell, Manel Fuxà, etc. El programa decoratiu de l'exterior del palau consta de 48 figures relacionades amb el dret, 22 relleus amb temes jurídics i històrics, un grup (Moisès amb les Taules de la Llei) al coronament del frontispici, d'Agustí Querol, i una gran figura de quatre metres que representa la Justícia, d'Andreu Aleu. Serà també important en el disseny de l'edifici la utilització del ferro, present tant en obres de forjat com en els espais del cos central, especialment a la sala axial que divideix l'edifici en dues zones.[22]

Answer: el Palau de Justícia de Barcelona

Question: Quina és la seva obra de joventut més important?

Answer: amb Josep Domènech i Estapà

Question: Amb qui va projectar el Palau de Justícia de Barcelona?

Answer: peraltades

Question: Com són les cúpules que coronen cada un dels cossos?

Answer: Sala dels Passos Perduts

Question: Què hi destaca al cos central?

Answer: per la gran quantitat d'obra escultòrica

Question: Per què destaca el Palau?

Context: D'estil eclèctic, amb una certa tendència classicista, estigué proper al modernisme de moda en l'època a la capital catalana, però interpretant-lo d'una manera sòbria i funcional. La seva principal font d'inspiració és l'arquitectura medieval, sobretot romànica i gòtica; en canvi, no és procliu a estils exòtics de moda en aquell moment, com el neomudèjar o els estils àrabs i orientals.[3] Es poden distingir a la seva trajectòria tres etapes: abans de 1900 treballa amb un estil eclèctic, monumental i grandiloqüent; de 1900 a 1910 s'apropa més al modernisme, cosa que es percep en un major sentit decoratiu de la seva obra en aquestes dates, amb especial influència de l'art rococó; i des de 1910 roman en un estil classicista d'influència francesa, allunyat de les modes del moment.[4]

Answer: sòbria i funcional

Question: De quina manera va interpretar el modernisme?

Answer: medieval

Question: Quina arquitectura el va inspirar?

Answer: a estils exòtics

Question: A què no va ser procliu?

Answer: tres

Question: Quantes etapes podem distingir en la seva trajectòria?

Context: En l'àmbit religiós, Sagnier rebé diversos encàrrecs dels Salesians, com ara el Santuari de Santa Maria Auxiliadora (1889-1901), compost per un cor per a 300 persones i una església de tres naus separades per doble filera de sis columnes; per al seu disseny, Sagnier s'inspirà en la casa central dels Salesians a Torí. Entre 1892 i 1897 realitzà el col·legi de Jesús-Maria, al passeig de Sant Gervasi, 15, d'estil neogòtic, i entre 1892 i 1894 el col·legi del Sagrat Cor de Jesús, a la cantonada Diputació amb Bailén, sobre una edificació anterior de Josep Vilaseca. Al barri del Clot construí el Centre de la Mare de Déu del Carme i Sant Pere Claver (1899-1903), conjunt destinat a escoles i tallers d'oficis per a joves obrers, desaparegut el 1936. Igualment, com a arquitecte diocesà de Barcelona construí diverses parròquies als barris obrers de la ciutat: Sagrat Cor al Poblenou (1895-1926), Sant Joan a Horta (1909-1917), Sant Francesc d'Assís al Poblenou (1914-1917), Mare de Déu de Montserrat al Guinardó (1920-1924), Mare de Déu del Roser a Fort Pius (1923-1924), Crist Rei a La Sagrera (1924-1931), Santa Engràcia a Verdun (1925-1928), Sant Ramon Nonat a Collblanc (1925-1935); així com a diverses poblacions de la diòcesi: Santa Maria a Castelldefels (1903-1909), Santa Margarida a Santa Margarida i els Monjos (1920-1924), Sant Pere a Masquefa (1922-1925) i Santa Maria a Vilobí del Penedès (1925-1933).[18] També va acabar l'església parroquial de Sant Pere de Ribes (1910) iniciada per Josep Codina.[19]

Answer: tres

Question: Quantes naus té el Santuari de Santa Maria Auxiliadora?

Answer: neogòtic

Question: De quin estil és el col·legi de Jesús-Maria?

Answer: als barris obrers

Question: On construí parròquies?

Answer: Horta

Question: On va construir Sant Joan?

Context: El 1915 concebé un projecte –amb August Font– per a la urbanització de la zona de Miramar, a la muntanya de Montjuïc, que finalment no es dugué a terme. El mateix any realitzà la Casa Ignasi Coll Portabella, a l'Avinguda del Tibidabo, 24-28 (1915-1918), que presenta una línia classicista amb elements decoratius d'influència plateresca. Entre 1915 i 1920 construí una església i convent per als Escolapis a Camagüey (Cuba), en estil neogòtic.[39] En aquesta època realitzà també dos encàrrecs a la plaça de Catalunya de Barcelona: la remodelació de l'Hotel Colón (1916), avui desaparegut, en què substituí l'anterior edifici modernista, obra d'Andreu Audet i Puig, per un d'estil classicista; i l'edifici de la Banca Arnús (1918-1927), posteriorment Banco Central Hispanoamericano i avui dia dependències d'El Corte Inglés, també d'estil classicista. En l'àmbit de l'habitatge, la Casa Manuel Doncel, a Pare Fidel Fita, 10-16 (1917), és una casa unifamiliar que segueix la tipologia de la masia catalana, amb ornamentació novament d'estil plateresc.[40]

Answer: Miramar

Question: Quina zona va projectar urbanitzar?

Answer: plateresca

Question: Quina influència tenen els elements decoratius de la Casa Ignasi Coll Portabella?

Answer: Escolapis a Camagüey

Question: Per a qui va construir una església a Cuba?

Answer: Hotel Colón

Question: Quin hotel va remodelar a la plaça Catalunya?

Answer: masia catalana

Question: Quina tipologia segueix la Casa Manuel Doncel?


Bioremediació de residus radioactius

Context: Existeixen diverses espècies de microorganismes reductors indirectes que produeixen agents segrestants i quelants específics, com els sideròfors. Aquests agents segrestants són crucials en la complexació dels radionúclids i en l'increment de la seva solubilitat i biodisponibilitat. Un exemple és Microbacterium flavescens, que creix en presència de radioisòtops com el plutoni, el tori, l'urani o l'americi i produeix aquests àcids orgànics i sideròfors que possibiliten la dissolució i mobilització dels radionúclids a través del sòl. A més a més, sembla que els sideròfors de la superfície bacteriana també li servirien per a facilitar l'entrada d'aquests elements a l'interior cel·lular. Pseudomonas aeruginosa, per altra banda, secreta agents quelants a l'exterior que complexen l'urani i el tori quan creix en un medi amb aquests elements. En general, també s'ha conclòs que les enterobactines són molt eficients en solubilització dels òxids de plutoni.[3][5]

Answer: agents segrestants i quelants específics

Question: Què són els sideròfors?

Answer: en la complexació dels radionúclids i en l'increment de la seva solubilitat i biodisponibilitat

Question: Per a què són crucials els agents segrestants?

Answer: Microbacterium flavescens

Question: Quin agent creix en presència del plutoni?

Answer: agents quelants

Question: Què secreta a l'exterior Pseudomonas aeruginosa?

Answer: en solubilització dels òxids de plutoni

Question: En què són molt eficients les enterobactines?

Context: El cas de la bioacumulació fa referència a la captació dels radionúclids cap a l'interior cel·lular, on queden retinguts per complexacions amb components intracel·lulars de càrrega negativa, precipitacions o formacions de grànuls. A diferència de la biosorció, aquest és un procés actiu: depèn d'un sistema de transport depenent d'energia.[25] Alguns metalls o formes radioactives poden ser absorbits de manera accidental pels bacteris a causa de la seva semblança a elements essencials imprescindibles pel funcionament metabòlic. Diversos radioisòtops de l'estronci, per exemple, són reconeguts com a anàlegs del calci i incorporats a l'interior de Micrococcus luteus.[5] L'urani, en canvi, no té cap funció coneguda i es creu que la seva entrada a l'interior cel·lular podria raure per la seva toxicitat (capaç d'incrementar la permeabilitat de la membrana).[4]

Answer: a la captació dels radionúclids cap a l'interior cel·lular

Question: A què fa referència el cas de la bioacumulació?

Answer: negativa

Question: Com és la càrrega dels components intracel·lulars?

Answer: bacteris

Question: Qui pot absorbir de forma accidental alguns metalls?

Answer: a l'interior de Micrococcus luteus

Question: On són incorporats diversos radioisòtops de l'estronci?

Answer: no té cap funció coneguda

Question: Quina funció té l'urani?

Context: La biosorció i la bioacumulació són dues accions metabòliques que es basen en l'habilitat de concentrar radionúclids mil cops per sobre de la concentració de l'ambient. Consisteixen en la complexació dels residus radioactius amb fosfats, compostos orgànics i sulfits de manera que es tornen insolubles i menys exposats a la radiotoxicitat. Tenen especial utilitat en biosòlids per finalitats agràries i d'esmena de sòls, malgrat que gairebé no es coneixen les propietats d'aquests biosòlids.[28]

Answer: accions metabòliques

Question: Què són la biosorció i la bioacumulació?

Answer: mil

Question: Quants cops per sobre de la concentració ambiental poden concentrar radionúclids?

Answer: en biosòlids

Question: En què tenen especial utilitat?

Answer: agràries i d'esmena de sòls

Question: Quines finalitats tenen els biosòlids?

Answer: fosfats, compostos orgànics i sulfits

Question: Amb què es produeix la complexació dels residus radioactius?

Context: La presència de residus radioactius al medi pot ocasionar un efecte a llarg termini a causa de l'activitat i el període de semidesintegració dels radionúclids, per la qual cosa el seu impacte creix amb el temps.[3] Aquestes partícules existeixen en diversos estats d'oxidació i es troben en forma d'òxids, coprecipitats, o com a complexos orgànics o inorgànics, segons la seva procedència i mitjà d'alliberament. El més habitual és trobar-les en forma oxidada, la qual les fa més solubles en aigua i per tant més mòbils.[5] A diferència dels contaminants orgànics, però, no es poden destruir i han de ser convertides a una forma estable o extrets del medi.[6]

Answer: un efecte a llarg termini

Question: Què pot ocasionar la presència de residus radioactius al medi?

Answer: oxidada

Question: Quina és la forma més habitual de trobar les partícules?

Answer: més solubles en aigua

Question: Com resulten les partícules en forma oxidada?

Answer: han de ser convertides a una forma estable o extrets del medi

Question: Què s'ha de fer amb els residus radioactius?

Context: Algunes espècies vegetals són capaces de transformar (sense patir efectes) l'estat dels radioisòtops o bé concentrant-los a diferents zones de l'organisme, o bé fent-los precipitar a través de les arrels, o fins i tot fent-los volàtils o estabilitzant-los al sòl. Anàlogament als bacteris, existeixen procediments d'enginyeria genètica vegetal i de bioestimulació —anomenada fitoestimulació— que han permès millorar i accelerar aquests processos, sobretot pel que fa a plantes de creixement ràpid.[35] L'ús d'Agrobacterium rhizogenes, per exemple, és prou estès i incrementa notablement la captació de radionúclids per les arrels.[36]

Answer: Algunes espècies vegetals

Question: Qui és capaç de transformar l'estat dels radioisòtops?

Answer: a diferents zones de l'organisme

Question: On concentren les espècies vegetals els radioisòtops?

Answer: Agrobacterium rhizogenes

Question: Què incrementa la captació de radionúclids per les arrels?

Answer: de les arrels

Question: A través d'on precipiten les espècies vegetals els radioisòtops?

Answer: fitoestimulació

Question: Com és anomenada la bioestimulació?

Context: La baixa inversió econòmica a l'hora de realitzar tractaments de bioremedació de radionúclids és un dels motius principals pels quals es duen a terme cada cop amb major recurrència. L'avaluació de costos, comparada amb les estratègies convencionals de tipus abiòtic, resulta extremadament favorable.[45] Els procediments clàssics —extraccions de sòls, bombeigs d'aigües, perforacions i excavacions, cobertures amb asfalt, intercanvis iònics, etc.— i el consegüent transport obligat dels grans volums de residus a cementiris nuclears tenen costs d'operació no efectius que s'estima que podrien superar els 50 milions de lliures al Regne Unit i que als EUA, amb uns 350 projectes d'aquest tipus en marxa i sense contemplar cap contratemps tècnic, podrien assolir els 300 mil milions de dòlars.[2][3][46]

Answer: baixa

Question: Com és la inversió econòmica per realitzar tractaments de bioremedació de radionúclids?

Answer: tractaments de bioremedació de radionúclids

Question: Què és du a terme cada cop amb major recurrència?

Answer: L'avaluació de costos

Question: Què resulta extremadament favorable?

Answer: 50 milions de lliures

Question: Quin cost s'estima al Regne Unit que podria superar el transport dels residus?

Answer: 350

Question: Quants projectes hi ha en marxa als EUA?


Fonts de Barcelona

Context: En aquest període es van crear diverses fonts arreu de la ciutat, per a assegurar un subministrament regular a la població. Així com l'ús industrial de l'aigua estava assegurat amb el Rec Comtal i la canalització de l'aigua de Montjuïc fins al Pla de la Boqueria, el consum domèstic s'efectuava principalment a través de pous, que depenien de la pluviometria i provocaven escassetat de subministrament en èpoques de sequera. Així, en aquesta època es van obrir diverses fonts, la majoria de caràcter eminentment utilitari, pel que no hi hagué molt lloc per a la creació artística.[5]

Answer: subministrament regular a la població

Question: Què volien assegurar les fonts de la ciutat?

Answer: l'ús industrial de l'aigua

Question: Què estava assegurat?

Answer: a través de pous

Question: Com s'efectuava el consum domèstic?

Answer: de la pluviometria

Question: De què depenien els pous?

Answer: en èpoques de sequera

Question: Quan hi havia escassetat de subministrament?

Context: A finals de segle se celebrà un esdeveniment que suposà un gran impacte tant econòmic i social com urbanístic, artístic i cultural per la ciutat, l'Exposició Universal de 1888. Tingué lloc entre el 8 d'abril i el 9 de desembre de 1888, i es va dur a terme al parc de la Ciutadella.[49] Aquest certamen va ser el banc de proves d'un nou estil artístic, el modernisme, que fins a començaments del segle XX fou el que imperà en l'àmbit arquitectònic i artístic a la ciutat, i va convertir a la Barcelona modernista, juntament amb la gòtica, en l'estil més definitori de la ciutat comtal.[50]

Answer: l'Exposició Universal de 1888

Question: Quin esdeveniment es celebrà a finals de segle?

Answer: econòmic i social com urbanístic, artístic i cultural

Question: Quin impacte suposà per la ciutat l'Exposició?

Answer: entre el 8 d'abril i el 9 de desembre de 1888

Question: Quan tingué lloc?

Answer: al parc de la Ciutadella

Question: On es va fer?

Answer: modernisme

Question: De quin estil va ser un banc de proves?

Context: En la mateixa Exposició destacà l'anomenada font Màgica, un precedent de la de Montjuïc, que suposà tota una innovació per l'època i fou una de les principals atraccions del certamen. Estava situada a la plaça ubicada enfront del Palau de la Indústria, el principal de l'Exposició, i fou projectada per l'arquitecte Josep Torres i Argullol, en col·laboració amb la companyia The Anglo American Brush Electric Light Corporation. La font estava situada en un estany rectangular amb un cos central de forma octogonal, del que sorgien 15 brolladors d'aigua. Estava decorada amb una il·luminació de llums de colors, i acompanyada de focs artificials i música, tocada per la banda municipal de la ciutat. Segons testimonis d'aleshores, era un espectacle sense parangó per les gents de l'època, que van quedar extasiades amb els jocs d'aigua i llum. La font va ser desmuntada després de la finalització de l'Exposició.[52]

Answer: l'anomenada font Màgica

Question: Què destacà en l'Exposició?

Answer: una innovació

Question: Què suposà per l'època?

Answer: Josep Torres i Argullol

Question: Qui la va projectar?

Answer: 15

Question: Quants brolladors hi havia?

Answer: un espectacle sense parangó

Question: Com van qualificar l'espectacle de les fonts testimonis d'aleshores?

Context: En aquest període Barcelona passà a formar part del nou regne d'Espanya sorgit de la unió de les corones de Castella i Aragó. En general, fou una època d'una certa decadència econòmica i cultural, accentuada per conflictes socials i bèl·lics com la Guerra dels Segadors i la Guerra de Successió. La ciutat seguia encotillada a les seves muralles —l'única ampliació fou cap a la platja, el barri de la Barceloneta—, malgrat que al final del període tenia quasi 100.000 habitants.[13]

Answer: de la unió de les corones de Castella i Aragó

Question: D'on va sorgir el nou regne d'Espanya?

Answer: Barcelona

Question: Quina ciutat en va passar a formar part?

Answer: la Guerra dels Segadors i la Guerra de Successió

Question: Quines guerres hi va haver en aquest període?

Answer: cap a la platja

Question: Cap a on es va ampliar la ciutat?

Answer: les seves muralles

Question: Què encotillava a la ciutat?

Context: El 1784 es va construir la font de Neptú (o font de la Duana), obra de Joan Enrich promoguda pel comte de l'Asalto, situada al costat de la Duana, a la ubicació de l'actual Estació de França. Representava al déu Neptú dempeus sobre uns dofins i un pedestal amb baixos relleus, enmig d'una tassa d'aigua. L'estàtua va ser destruïda en la revolta popular de la Camància (1843) i substituïda per una còpia efectuada per un picapedrer, fins que el 1877 la font va ser desmuntada; tan sols se'n va conservar el baix relleu del pedestal, que es troba al Museu d'Història de Barcelona.[16]

Answer: 1784

Question: Quan es va construir la font de Neptú?

Answer: Joan Enrich

Question: Qui la va dissenyar?

Answer: en la revolta popular de la Camància

Question: Quan va ser destruïda l'estàtua?

Answer: 1877

Question: Quin any la van desmuntar?

Answer: al Museu d'Història de Barcelona

Question: On es conserva el baix relleu del pedestal?

Context: Del mateix any és la font de Can Gaig, situada a la Sagrera, a la llavors vila independent de Sant Martí de Provençals. Obra de l'arquitecte Antoni Rovira i Trias, constava d'una tassa a nivell de terra i dos blocs de pedra adossats a la paret, un amb un mascaró amb l'aixeta per a l'aigua, i altre amb l'escut de Sant Martí. El 2004 es va desmuntar i guardar en un magatzem municipal, a l'espera d'una remodelació de la zona.[35]

Answer: a la Sagrera

Question: On és la font de Can Gaig?

Answer: Antoni Rovira i Trias

Question: De qui és obra aquesta font?

Answer: a nivell de terra

Question: On era la tassa?

Answer: l'escut de Sant Martí

Question: Quin escut hi havia?

Answer: 2004

Question: Quin any la van desmuntar?


Retaulet amb la Mare de Déu i sants

Context: El retaulet va entrar al Museu Episcopal en una data indeterminada de finals del segle XIX provinent d'una casa particular de Vic.[1] Probablement és per això que es troba en un estat de conservació molt bo. Alguns historiadors havien especulat amb la possibilitat que fos la part central d'un tríptic, tesi descartada per Ainaud, ja que l'estructura d'imatges de la taula ja la configura com un miniretaule.[3]

Answer: en una data indeterminada de finals del segle XIX

Question: Quan va entrar el retaulet al Museu Episcopal?

Answer: al Museu Episcopal

Question: On va entrar el retaulet?

Answer: d'una casa particular de Vic

Question: D'on provenia el retaulet?

Answer: molt bo

Question: Com és l'estat de conservació?

Answer: Ainaud

Question: Qui va descartar que el retaulet fos la part central d'un tríptic?

Context: El Retaulet amb la Mare de Déu i sants és una obra gòtica de 1470 atribuïda al pintor Jaume Huguet. És un retaule de devoció personal dedicat a la Mare de Déu. Una sedes sapientiae ocupa la imatge central amb un posat que recorda molt la Mare de Déu del Retaule de l'Epifania, especialment el pentinat i l'expressió infantil del rostre de la Verge tan típicament huguetiana. La imatge central està rodejada per dues escenes del cicle de la Passió de Crist i sis imatges de sants.[1]

Answer: Jaume Huguet

Question: A qui s'atribueix El Retaulet  amb la Mare de Déu i sants?

Answer: 1470

Question: De quin any és l'obra?

Answer: a la Mare de Déu

Question: A qui està dedicada l'obra?

Answer: Una sedes sapientiae

Question: Qui ocupa la imatge central de l'obra?

Answer: sis

Question: Quants sants rodegen la imatge central?

Context: A la taula central del pis superior hi ha la figura de Crist clavat a la creu, sol, enmig d'un paisatge deshabitat, que transmet pulsió de mort i desolació. És una escena buida de tots els personatges habituals dels bigarrats calvaris de l'obra huguetiana. El paisatge, tot i ser molt més erm, recorda l'orografia del que es mostra al Retaule de la Transfiguració de la catedral de Tortosa, ja que més que situar la Creu al mont Gòlgota sembla que estigui en una vall entre dues muntanyes que l'artista perllonga a les taules laterals del pis superior. En aquestes dues taules hi ha sant Joan Baptista i Maria Magdalena, dos dels deixebles més estimats de Jesús i presents a la seva crucifixió.

Answer: A la taula central del pis superior

Question: On està la figura de Crist clavat a la creu?

Answer: Joan Baptista i Maria Magdalena

Question: Qui està en les dues taules?

Answer: dos dels deixebles més estimats de Jesús

Question: Què eren Joan Baptista i Maria Magdalena?

Answer: pulsió de mort i desolació

Question: Què transmet el paisatge deshabitat?

Answer: l'orografia del que es mostra al Retaule de la Transfiguració de la catedral de Tortosa

Question: A què recorda el paisatge?

Context: L'estructura de les imatges respon a una distribució tripartita desplegada a Catalunya a mitjan segle xv. Als costats de la taula central, que és de mida més gran, se situen imatges de cos sencer d'altres devocions, mentre que les imatges narratives del titular del retaule passen al pis superior i a la predel·la.[3] Com és habitual en l'obra madura d'Huguet, els cels del fons de les escenes són daurats. El to general dels personatges és d'una gran senzillesa comparada amb altres obres del mateix pintor. Per exemple, la dalmàtica de color verd de l'àngel custodi no té res a veure amb les riques vestimentes que llueix a la taula central del Retaule de Sant Bernardí i l'Àngel Custodi de la catedral de Barcelona, o l'austeritat del tron de la Mare de Déu en comparació amb la rica decoració del Retaule de Vallmoll; de fet, l'estructura pètria amb un respatller de roba amb brocat s'assembla al de Maria Magdalena del Retaule de Pertegàs, actualment a la Fundació Gòdia.

Answer: imatges de cos sencer d'altres devocions

Question: Què hi ha als costats de la taula central?

Answer: al pis superior i a la predel·la

Question: On passen les imatges narratives del titular del retaule?

Answer: daurats

Question: Com són els cels dels fons de les escenes?

Answer: verd

Question: De quin color és la dalmàtica de l'àngel custodi?

Answer: Retaule de Vallmoll

Question: Quin retaule té una rica decoració?

Context: La predel·la també té tres taules però de dimensions diferents a les dels pisos superiors. La taula central, seguint un eix central amb episodis de Crist, mostra la imatge del Senyor dels Dolors, un Christus patiens gregorià, és a dir, una representació simbòlica de Crist amb els atributs de la mort, però encara viu. És una imatge de sacrifici freqüent a partir del segle XIII.[6] Es mostra Crist dins la sepultura rodejat dels elements de la Passió, les arma Christi: llança, columna de la flagel·lació, martell i claus. Darrere seu un àngel l'està sostenint, una iconografia utilitzada a partir del segle XV a la Corona d'Aragó, tot i que en algunes obres flamenques és la mateixa Mare de Déu que sosté el seu fill.

Answer: tres

Question: Quantes taules té la predel·la?

Answer: un Christus patiens gregorià

Question: Qui és el Senyor dels Dolors?

Answer: dels elements de la Passió

Question: De què està rodejat Crist dins la sepultura?

Answer: Darrere seu

Question: On està situat l'àngel que sosté a Crist?

Answer: el seu fill

Question: Què sosté la Mare de Déu en algunes obres flamenques?


Monestir de La Rábida

Context: No es pot precisar amb seguretat la data de la seva construcció. L'edifici està compost per tres parts principals: l'única nau principal, el presbiteri/capella major i la capella de Santa Maria de La Rábida - Nostra Senyora dels Miracles.[7] Un dels elements més antics que s'hi conserven és un arc que dóna entrada a una petita capella. S'hi poden veure alguns frescos originals que són peces d'art d'un gran valor. El sostre està cobert per un teginat de fusta policromada d'influència mudèjar, del segle xix, obra de Ricardo Velázquez Bosco, que va eliminar l'anterior volta de canó, construïda al segle xviii.[10] Sobre les parets hi ha deu quadres del pintor Juan de Dios Fernández, del segle xviii, amb representacions de la vida de sant Francesc. Presidint l'altar major hi ha l'escultura d'un Crist, del segle xv, que en va substituir una d'anterior més antiga, destruïda durant la guerra civil espanyola. Al costat nord del presbiteri hi ha una porta que el comunica amb l'actual sagristia, que és de planta rectangular i està presidida per un crucificat d'Antonio León Ortega de 1962, el Cristo del Mayor Dolor.[28] Al mur sud hi ha una petita capella dedicada a la patrona de La Rábida, la Mare de Déu dels Miracles. L'església es comunica amb el claustre de la porteria per mitjà d'uns arcs de clara influència almohade.[7]

Answer: No es pot precisar amb seguretat la data

Question: Quan es va construir l'edifici?

Answer: tres

Question: Quantes parts principals formen l'edifici?

Answer: per un teginat de fusta policromada

Question: Per què està cobert el sostre?

Answer: Juan de Dios Fernández

Question: De quin pintor són els deu quadres que hi ha a les parets?

Context: Martín Alonso Pinzón està enterrat en aquest monestir. Va arribar a la seva vila natal, després del primer viatge colombí, greument malalt. Va morir als quinze o vint dies de la seva tornada i va ser enterrat a l'església del monestir de La Rábida, als peus de la Mare de Déu dels Miracles i amb un hàbit franciscà com a sudari, segons la seva voluntat.[13][14]

Answer: Martín Alonso Pinzón

Question: Qui està enterrat en aquest monestir?

Answer: greument malalt

Question: Com va arribar Martín Alonso després del primer viatge colombí?

Answer: als quinze o vint dies

Question: Quants dies després de la tornada del viatge colombí va morir Martín Alonso?

Answer: monestir de La Rábida

Question: En quin monestir va ser enterrat Martín Alonso?

Answer: un hàbit franciscà

Question: Què duia com a sudari Martín Alonso quan va ser enterrat?

Context: La imatge de la Mare de Déu va ser coronada pel Papa Joan Pau II el 14 de juny de 1993.[24] Els padrins de la coronació van ser els reis d'Espanya, Joan Carles I i Sofia, representats en la seva filla la Infanta Cristina. És l'única imatge de la Mare de Déu coronada pel Papa polonès a Espanya. La Mare de Déu també va rebre el títol d'"alcaldessa perpètua de la ciutat".[18]

Answer: Papa Joan Pau II

Question: Qui va coronar la imatge de la Mare de Déu?

Answer: 14 de juny de 1993

Question: Quan va ser coronada la imatge de la Mare de Déu?

Answer: els reis d'Espanya, Joan Carles I i Sofia

Question: Qui van ser els padrins de la coronació de la imatge de la Mare de Déu?

Answer: la seva filla la Infanta Cristina

Question: Qui va representar a la coronació els reis d'Espanya?

Answer: "alcaldessa perpètua de la ciutat"

Question: Quin títol va rebre la Mare de Déu?

Context: Fou declarat Monument Nacional d'Espanya el 1856.[3] Va merèixer, a més, la declaració de Primer Monument Històric dels Pobles Hispànics el 1949.[4] El 28 de febrer de 1992 li va ser atorgada la Medalla d'Or d'Andalusia per part de la Junta.[5] En la declaració de la IX Cimera Iberoamericana de caps d'estat i presidents de govern a l'Havana, es va reconèixer La Rábida com a lloc de trobada de la comunitat iberoamericana de nacions.[6]

Answer: 1856

Question: Quan va ser declarat Monument Nacional d'Espanya?

Answer: Primer Monument Històric dels Pobles Hispànics

Question: Quina declaració se li va donar a l'edifici el 1949?

Answer: la Medalla d'Or d'Andalusia

Question: Què se li va atorgar a l'edifici el 28 de febrer de 1992?

Answer: la Junta

Question: Quina institució va atorgar la Medalla d'Or d'Andalusia a l'edifici?

Answer: com a lloc de trobada de la comunitat iberoamericana de nacions

Question: Com es va reconèixer La Rábida en la declaració de la IX Cimera Iberoamericana de caps d'estat i presidents de govern a l'Havana?


Andy Warhol

Context: A mitjan anys seixanta, Warhol «va adoptar» una banda anomenada The Velvet Underground. Els va convertir en un element crucial de l'exposició d'art multimèdia que organitzava: l'Exploding Plastic Inevitable, i va donar a Paul Morrissey el càrrec d'agent seu. A més, els va presentar Nico el qual s'uniria al grup a petició de Warhol. Així, el 1966 va produir el seu primer disc, titulat The Velvet Underground and Nico, i va pintar-ne la decoració.[63] La producció de Warhol, però, es va limitar a pagar per l'estudi d'enregistrament. Després de la publicació d'aquest àlbum, Warhol i el líder de la banda, Lou Reed, van començar a dissentir sobre la direcció que la banda havia de prendre i aquesta tensió hauria pogut ser la causant del final de la seva bona relació artística.

Answer: un element crucial

Question: Què va ser la banda en l'exposició d'art multimèdia que va organitzar Warhol?

Answer: Exploding Plastic Inevitable

Question: Com es deia l'exposició d'art multimèdia que va organitzar Warhol?

Answer: 1966

Question: Quin any Warhol va produir el primer disc de The Velvet Underground?

Context: L'Artists Rights Society (l'equivalent a la SGAE espanyola) és la representant legal dels drets de propietat de les obres de la Fundació, amb l'excepció d'alguns fotogrames de pel·lícules de Warhol.[73] El representant legal dels mencionats fotogrames és el Museu Warhol de Pittsburgh.[74] D'altra banda, la fundació té acords relatius a les seves imatges d'arxiu. Totes les imatges digitalitzades d'obra de Warhol són propietat de Corbis, mentre que les imatges en diapositiva són gestionades per Art Resource.[75] La fundació Andy Warhol va publicar el seu informe anual especial del 20è aniversari el 2007. Aquest està dividit en tres volums: Vol. I, 1987-2007; Vol. II, Assistències i exposicions; i Vol. III, Programa de Llegat.[76] La fundació continua sent el més gran donant de beques per a les arts visuals als Estats Units.[77]

Answer: el Museu Warhol de Pittsburgh

Question: Qui és el representant legal dels fotogrames de Warhol?

Answer: L'Artists Rights Society

Question: Qui és el representant legal dels drets de propietat de les obres de la Fundació?

Answer: de Corbis

Question: De qui són propietat les imatges digitalitzades de l'obra de Warhol?

Answer: les imatges en diapositiva

Question: Quines imatges gestiona Art Resource?

Answer: el 2007

Question: Quan va publicar el seu informe de 20è aniversari la fundació?

Context: Durant els anys 50 es va fer famós gràcies als seus dibuixos de sabates. Així és com les sabates es converteixen en el motiu més famós de la seva obra inicial. Apareixen per primer cop al llibre A la Recherche du Shoe perdu (A la recerca de la sabata perduda) el 1955. Durant uns anys va estar realitzant diverses sèries sobre aquest mateix tema. Una de les més conegudes va ser la de les Sabates daurades, realitzades amb collages amb pa d'or i que estaven dedicades a personatges famosos i estrelles de cinema, com ara Judy Garland i Elvis Presley.[8] Alguns d'aquests dibuixos encara es poden veure a la Bodley Gallery de Nova York. Durant aquesta època, RCA Records va contractar Warhol com a freelance per a dissenyar alguna de les portades dels seus vinils.[9] Però, sobretot, destaca la seva primera exposició individual a una galeria de Nova York el 1952: «Andy Warhol: Cinquanta dibuixos basats en els escrits de Truman Capote».[10]

Answer: dibuixos de sabates

Question: Per quins dibuixos es va fer famós Warhol els anys 50?

Answer: en el motiu més famós de la seva obra inicial

Question: En què es van convertir les sabates en l'obra de Warhol?

Answer: A la Recherche du Shoe perdu

Question: En quin llibre apareixen les sabates de Warhol per primer cop?

Answer: la de les Sabates daurades

Question: Quina sèrie de sabates és de les més conegudes de Warhol?

Answer: amb pa d'or

Question: Amb quin material Warhol va fer la sèrie de les Sabates daurades?

Context: Warhol també estimava les celebritats i, per això, va decidir pintar-les. Aquests primers passos en el món artístic van anar definint a poc a poc la seva empremta personal, que consistia precisament a evitar l'empremta de l'artista a favor d'uns temes que encara que eren considerats «anti-artístics», constituïen l'essència de la cultura de la societat del benestar nord-americana. Warhol va utilitzar freqüentment la serigrafia i, quan s'hi veia obligat, ho feia calcant d'una diapositiva. A mesura que es consolidava la seva carrera com pintor, Warhol va anar contractant diversos assistents que l'ajudessin a processar les seves imatges, i poder fer variacions i versions sobre el mateix tema.

Answer: les celebritats

Question: A qui estimava també Warhol?

Answer: pintar-les

Question: Què va decidir fer Warhol amb les celebritats?

Answer: la seva empremta personal

Question: Què van definir els primers passos de Warhol en el món artístic?

Answer: anti-artístics

Question: Com eren considerats els temes de Warhol?

Answer: la serigrafia

Question: Què va utilitzar freqüentment Warhol?

Context: Warhol va ser enterrat al costat de la seva mare i el seu pare. Unes setmanes més tard es va repetir un ofici commemoratiu per a Warhol a Manhattan. El seu testament llegava tota la seva propietat -llevat d'alguns modestos detalls- als membres de la seva família, i els instava a crear una fundació dedicada «a l'avenç de les arts visuals». Warhol tenia tantes possessions, que Sotheby's va necessitar nou dies per subhastar els seus béns després de la seva mort. La suma total excedia els 20 milions de dòlars i la seva riquesa total era encara més gran si es tenien en compte les astutes inversions que havia realitzat al llarg de tota la seva vida.

Answer: de la seva mare i el seu pare

Question: Al costat de qui va ser enterrat Warhol?

Answer: a Manhattan

Question: On van fer un ofici commemoratiu per a Warhol?

Answer: als membres de la seva família

Question: A qui va llegar pràcticament tota la seva propietat Warhol?

Answer: a crear una fundació

Question: A què va instar als membres de la seva família Warhol?

Answer: a l'avenç de les arts visuals

Question: A què havia d'estar dedicada la fundació que havia de crear la família de Warhol?


Star Wars episodi V: L'Imperi contraataca

Context: Després d'una complicada producció, L'Imperi contraataca va ser estrenada el 21 de maig de 1980. Al principi va rebre crítiques mixtes, tot i que des de la seva estrena anà guanyant punts fins a esdevenir la més aclamada de la saga per la crítica i una de les pel·lícules més altament qualificades de tots els temps.[3][4][5][6] La pel·lícula ha recaptat més de 538 milions de dòlars a tot el món entre la seva estrena original i les múltiples reedicions. Si es té en compte l'ajustament degut a la inflació, es tracta de la 12a pel·lícula més taquillera dels Estats Units i Canadà de tots els temps fins a l'any 2012.[7]

Answer: 21 de maig de 1980

Question: Quin dia es va estrenar la pel·lícula?

Answer: més de 538 milions de dòlars

Question: Quants diners ha recaptat la pel·lícula?

Answer: complicada

Question: Com va ser la producció?

Answer: 12a

Question: Quina posició ocupa entre les pel·lícules més taquilleres dels Estats Units i Canada fins a l'any 2012?

Context: La pel·lícula va ser remasteritzada novament en una edició limitada el 12 de setembre de 2006 i el 31 de desembre del mateix any on s'incloïa tant la nova versió de la pel·lícula com l'original. Va ser reeditada un cop més juntament amb tota la trilogia el 4 de novembre de 2008. Hi va haver certa controvèrsia al voltant de la versió original pel fet que els DVD anamòrfics no van comptar amb versions de les pel·lícules originals basades en comunicats de LaserDisc de 1993 (en comparació a la nova remasterització que es troba en alta definició). Atès que les transferències no anamòrfiques no poden fer un ús complet de la resolució disponible en els televisors de pantalla ampla, molts fans es van sentir decebuts amb aquesta elecció.[28]

Answer: tant la nova versió de la pel·lícula com l'original

Question: Què incloïa la remasterització de la pel·lícula que es va fer l'any 2006?

Answer: 4 de novembre de 2008

Question: En quina data va ser reeditada la pel·lícula juntament amb tota la trilogia?

Answer: de la versió original

Question: Al voltant de què va haver certa controvèrsia?

Answer: molts fans

Question: Qui es van sentir decebuts?

Context: La pel·lícula de George Lucas del 1977 Una nova esperança va superar totes les expectatives pel que fa a guanys, va revolucionar la indústria dels efectes especials i va tenir una ressonància inesperada com a fenomen cultural. Lucas esperava ser independent a la indústria de Hollywood finançant-se ell mateix la pel·lícula amb un pressupost de 33 milions de dòlars entre préstecs i els beneficis de la pel·lícula anterior, anant així en contra dels principis de molts productors de Hollywood.[12] Aquesta vegada amb una possessió total de l'empresa Star Wars, Lucas va decidir no dirigir L'Imperi contraataca degut a les seves funcions de productor, incloent la supervisió de l'empresa d'efectes especials Industrial Light & Magic (ILM) i la gestió del finançament. Lucas va oferir el paper de director a Irvin Kershner, un dels seus antics professors de la USC School of Cinematic Arts.[13] Kershner en un principi s'hi va negar, argumentant que la seqüela mai seria tan bona i original com el film original. Va trucar el seu agent, i li va demanar que agafés la feina immediatament.[12] A més a més, Lucas va contractar Lawrence Kasdan i Leigh Brackett perquè escrivissin el guió basant-se en la seva idea original.[12] Brackett va acabar el seu projecte el febrer de 1978, abans de morir de càncer, i Lucas va escriure el segon abans de contractar Kasdan, de qui li va impressionar el seu treball a A la recerca de l'arca perduda.[14]

Answer: degut a les seves funcions de productor

Question: Per què Lucas va decidir no dirigir L'Imperi cotraataca?

Answer: 33 milions de dòlars

Question: Amb quin pressupost comptava Lucas?

Answer: Irvin Kershner

Question: A qui va oferir Lucas el paper de director?

Answer: càncer

Question: Quina infermetat va matar a Brackett?

Answer: A la recerca de l'arca perduda

Question: Quin treball havia fet Kasdam?

Context: Com a part de la celebració dels 20 anys el 1997, L'Imperi contraataca juntament amb Una nova esperança i El retorn del jedi van ser digitalment remasteritzats i posats a la venda en el pac The Star Wars Trilogy: Special Edition. Lucas va aprofitar l'ocasió per realitzar un seguit de canvis menors en la triologia. Entre aquests canvis s'inclouen la visió del cos sencer del wampa que ataca Luke a Hoth, la creació d'una trajectòria de vol del Falcó Mil·lenari més complexa quan s'apropa a la ciutat dels núvols i les substitucions de certs diàlegs. Una petita seqüència del retorn de Vader al superdestructor després del duel amb Luke va ser afegida, va ser creada a partir d'angles alternats d'escenes de El retorn del jedi. La majoria dels canvis van ser petits i estètics; malgrat tot, certs fans van considerar que aquesta remasterització era un deteriorament de la pel·lícula.[10] La pel·lícula es va tornar a presentar també a la MPAA per a la qualificació, i va ser novament qualificat com PG.[26]

Answer: 1997

Question: En quin any es va posar a la venda el pac The Star Wars Trilogy: Special Edition?

Answer: a la ciutat dels núvols

Question: On s'apropa el Falcó Mil.lenari?

Answer: petits i estètics

Question: Com van ser la majoria dels canvis que Lucas va fer en la trilogia?

Answer: PG

Question: Quina qualificació va rebre la pel·lícula de la MPAA?

Answer: un deteriorament de la pel·lícula

Question: Com van considerar alguns fans la remasterització?

Context: Durant els tres mesos que es va estar emetent L'Imperi contraataca, Lucas va recuperar els 33 milions de dòlars que va invertir i en va distribuir 5 més als seus empleats.[12] La pel·lícula va recaptar 10.840.307 dòlars el primer cap de setmana. Quan va ser reestrenada el 1997 va recaptar 21.975.993 dòlars més, també el seu primer cap de setmana. Fins a l'actualitat, la pel·lícula ha obtingut uns ingressos a tot el món de 538.375.067 dòlars.[2]

Answer: tres mesos

Question: En quant de temps es va recuperar la inversió de la pel·lícula?

Answer: 10.840.307 dòlars

Question: Quants diners va recaptar la pel·lícula el primer cap de setmana?

Answer: 1997

Question: En quin any va ser reestrenada la pel·lícula?

Answer: 538.375.067 dòlars

Question: Quins han estat els ingressos generats per la pel·lícula fins a l'actualitat?

Context: En la publicitat, la pel·lícula simplement era nomenada com L'Imperi contraataca, però les lletres d'obertura comencen amb Episodi V.[24] La pel·lícula original de La guerra de les galàxies va passar de dir-se Star Wars a Star Wars: Una nova esperança, i a partir de l'edició de 1981, es va afegir l'Episodi IV. Igual que en Una nova esperança, L'Imperi contraataca va ser catalogada com a PG per l'Associació cinematogràfica dels Estats Units i catalogada com a U al Regne Unit. La versió original va ser llençada en disc de capacitat electrònica el 1984[25] en VHS i LaserDisc en diverses ocasions durant les dècades de 1980 i 1990.

Answer: Episodi V

Question: Amb quines lletres d'obertura començava la publicitat?

Answer: Star Wars: Una nova esperança

Question: Com va passar a dir-se la pel·lícula original de La guerra de les galàxies?

Answer: PG

Question: Quina catalogació va obtenir L'Imperi contraataca de l'Associació cinematogràfica dels Estats Units?

Answer: 1984

Question: En quin any va ser llançada en disc de capacitat electrònica la versió original?


Diego Velázquez

Context: Els «seminus» tenen una anatomia molt estudiada, segurament per influència de l'obra de la volta de la capella Sixtina de Miquel Àngel. La llum principal, com es dedueix per les ombres que s'aprecien, ve de davant de l'escena. En aquest quadre, ja s'observa l'inici de l'abandonament del clarobscur naturalista de la seva època sevillana.[45] Els focus de llum que més destaquen formen una composició entre la corona d'Apol·lo, la llum de les flames del foc i els reflexos de l'armadura. Velázquez aconsegueix una profunditat d'espai més gran amb un fons molt més suau i amb més color; és diferent que en l'elecció dels colors obscurs de les seves primeres obres. Les pinzellades d'una tècnica més fluida junt amb una emprimació més lleugera, fan que aconsegueixi uns millors efectes de llum.[46] Existeix un esbós del cap d'Apol·lo amb un traç més efeminat que el que es pot veure a la pintura definitiva.[47]

Answer: molt estudiada

Question: Com és l'anatomia dels «seminus»?

Answer: de la seva època sevillana

Question: De quina època és típic el clarobscur naturalista en l'obra de Velázquez?

Answer: de davant de l'escena

Question: D'on prové la llum principal del quadre?

Answer: més suau i amb més color

Question: Com és el fons que aconsegueix Velázquez?

Answer: més efeminat

Question: Com és el traç de l'esbós del cap d'Apol·lo?

Context: La ràpida ascensió de Velázquez va provocar el ressentiment dels pintors més veterans, com Vicente Carducho i Eugenio Cajés, que l'acusaven que només era capaç de pintar «caps». Segons va escriure Jusepe Martínez, Velázquez reaccionà afirmant que li feien un gran compliment, ja que ell no coneixia cap pintor que sabés pintar bé un cap. Aquest conflicte va provocar que el 1627 es convoqués un concurs entre Velázquez i els altres tres pintors reials: Carducho, Cajés i Alejandro Nardi.[32] El guanyador seria escollit per pintar el llenç principal del Salón Grande de l'Alcázar. El motiu del quadre era l'expulsió dels moriscs de València que succeí el 1609.[33] El jurat decidí entre els esbossos presentats i va declarar vencedor Velázquez. El quadre va ser penjat a l'Alcázar tot i que es va perdre posteriorment quan es va incendiar l'edifici. Aquest concurs va contribuir al canvi del gust de la cort, abandonant el vell estil de pintura i acceptant-ne la nova.[34]

Answer: ressentiment

Question: Què va provocar l'ascensió de Velázquez en els pintors més veterans?

Answer: només era capaç de pintar «caps»

Question: De què acusaven a Velázquez els pintors més veterans?

Answer: un concurs

Question: En què van participar Velázquez i els altres tres pintors reials el 1627?

Answer: quan es va incendiar l'edifici

Question: Quan es va perdre el quadre que va pintar Velázquez pel Salón Grande de l'Alcázar?

Context: De caràcter mitològic, representa el moment en què Apol·lo, comunica a Vulcà l'adulteri de la seva dona, Venus, amb Mart, per a qui està forjant una armadura. Tanmateix, el pintor situa en un clar protagonisme el déu Apol·lo, que destaca per la llum que l'envolta i pel color del mantell. El tema es presenta com en una instantània: el missatge d'Apol·lo deixa Vulcà amb la cara de sorpresa i encara sosté a les seves mans les eines; és un moment que reflecteix la interrupció del treball i s'aprecia també en els rostres dels altres treballadors la força emocional del moment.[43] Per a la composició, es creu que Velázquez es va inspirar en un gravat sobre el mateix tema d'Antonio Tempesta, i la composició en forma de fris indica una clara influència de Guido Reni.[44]

Answer: mitològic

Question: De quin caràcter és el quadre de Velázquez?

Answer: amb Mart

Question: Amb qui va cometre adulteri Venus?

Answer: per la llum que l'envolta i pel color del mantell

Question: Per què destaca Apol·lo en el quadre?

Answer: amb la cara de sorpresa

Question: Com deixa en el quadre a Vulcà el missatge d'Apol·lo?

Answer: la força emocional del moment

Question: Què es reflecteix en els rostres dels altres treballadors en el quadre?

Context: Les figures retratades a l'aire lliure van representar per a Velázquez un nou estudi dels fons dels quadres, com es pot copsar en els retrats eqüestres. El paisatge de l'últim pla de la pintura, el pintor el tracta com una unitat, i canvia els contrasts de la il·luminació, detalls que s'aprecien en els seus primers retrats, per l'ús del color i el contrast dels tons freds amb els calents. En aquests grans retrats eqüestres, la figura és la que mostra una tonalitat càlida, sigui de color groc, vermell suau o marró, i el paisatge és d'un to fred, amb l'ús de blaus. Amb la llum del dia repartida amb uniformitat per tot el llenç aconsegueix separar les figures del fons; el color del cavall s'afirma en el primer pla amb un to concret, davant el to del color del fons.[62]

Answer: un nou estudi dels fons dels quadres

Question: Què van representar per a Velázquez les figures retratades a l'aire lliure?

Answer: com una unitat

Question: Com tracta Velázquez el paisatge de l'últim pla de la pintura?

Answer: una tonalitat càlida

Question: Quina tonalitat mostra la figura en els grans retrats eqüestres de Velázquez?

Answer: Amb la llum del dia repartida amb uniformitat per tot el llenç

Question: Com aconsegueix Velázquez separar les figures del fons?

Context: Durant aquests anys, el pintor va continuar rebent altres càrrecs de la cort que l'obligaven al servei diari del rei i a determinades funcions del cerimonial de palau. L'any 1633, rep un «pas de vara d'algutzir», pas que estava valorat, segons Palomino, en quatre mil ducats. El 1634, se li pagaren mil ducats per la taxació d'uns quadres del pintor Francisco de Rioja; a més, se li concedí el lloc d'ajudant de guarda-roba que s'encarregava del seguiment i control dels mobles, quadres i tapissos per a la decoració de les estances reials. Aquest mateix any, i amb motiu del casament de la seva filla Francisca amb el pintor Juan Bautista Martínez del Mazo, cedí el càrrec d'«uixer de cambra» al seu gendre. L'any 1643, se'l nomenà «ajudant de cambra sense servei» i el 9 de juny se li concedí la direcció de les obres reials perquè, com cita Carl Justi: «... sota la mà del marquès de Malpica assisteixi a la superintendència de les obres particulars que Sa Majestat assenyalés».[56]

Answer: del cerimonial de palau

Question: A quines funcions obligaven els càrrecs de la cort al pintor?

Answer: Francisco de Rioja

Question: De qui va taxar quadres el pintor el 1634?

Answer: ajudant de guarda-roba

Question: Quin lloc se li va concedir al pintor?

Answer: al seu gendre

Question: A qui va cedir el càrrec d'«uixer de cambra» el pintor?

Answer: de les obres reials

Question: Quina direcció se li va concedir el 1643 al pintor?

Context: El seu fill Cupido té a les seves mans una cinta rosa de seda, que està doblegada sobre el mirall que sosté. S'interpreta com el símbol de l'amor vençut per la bellesa. S'usen els colors vermells, blanc i gris; estudis recents han demostrat que el llençol gris fosc era, de fet, d'un color malva intens. Anys més tard, Velázquez tornarà a fer servir el recurs del mirall que reflecteix el rostre de la dea en Las Meninas; els retrats de Felip IV i la seva esposa apareixen reflectits al mirall que apareix a la pintura. En la Venus del mirall, per damunt de tot, apareixen pinzellades soltes i no es concreten les formes. Aquesta lleugeresa permet de veure les correccions que va realitzar l'artista en el seu moment, com el gest del braç de Venus que al principi es trobava en una posició més alta; també va corregir els contorns del mirall, el traç de l'espatlla i el dors de Cupido. No s'ha conservat cap més nu de Velázquez, però se sap que per encàrrec de Felip IV va realitzar-ne d'altres amb una temàtica similar, com el de Venus i Adonis i Cupido i Psique.[88]

Answer: una cinta rosa de seda

Question: Què té a les mans Cupido?

Answer: com el símbol de l'amor vençut per la bellesa

Question: Com s'interpreta la cinta rosa de seda?

Answer: soltes

Question: Com són les pinzellades que apareixen en la Venus del mirall de Velázquez?

Answer: les correccions que va realitzar l'artista en el seu moment

Question: Què ens permet veure la lleugeresa de les pinzellades en alguns quadres de Velázquez?

Answer: les formes

Question: Què no es concreten en la Venus del mirall de Velázquez?


Uruguai

Context: El terreny uruguaià és pampeà (vegeu sabana uruguaiana), lleugerament ondulat i de grans pastius i zones pantanoses. No existeixen grans altures, per la qual cosa es pot dir que gairebé tot el terreny està situat al nivell del mar, és a dir, de 0 a 10 m. No obstant això, al centre del país s'hi aixequen altiplans moderats i algunes cadenes de turons conegudes com a cuchillas. La cuchilla d'Haedo, la Grande i la de Santa Ana són les més importants. Presenten una capa de pedres sòlida, argilenca i amb vegetació al seu voltant.[20]

Answer: pampeà

Question: Com és el terreny uruguaià?

Answer: al nivell del mar

Question: On està situat gairebé tot el terreny uruguaià?

Answer: cuchillas

Question: Com es coneixen les cadenes de turons del centre d'Uruguai?

Answer: La cuchilla d'Haedo, la Grande i la de Santa Ana

Question: Quines son les cuchillas més importants de l'Uruguai?

Answer: vegetació

Question: Què tenen al voltant les cuchillas de l'Uruguai?

Context: Quant a la gastronomia, l'Uruguai també destaca per la seva graellada, parrillada (o barbacoa). Els chinchulines, les entranyes, i tota mena de carn bovina, ovina i porcina, es consumeixen amb certa regularitat. És comú organitzar una "parrillada" (com un esdeveniment social) entre amics o familiars i consumir carn feta a la brasa o en una estufa de llenya.[78] Un reguitzell de vins i altres begudes alcohòliques solen servir-se per a la sobretaula. En aquesta línia, la grappamiel uruguaiana (grappa italiana amb mel), se serveix com a beguda forta.[79]

Answer: per la seva graellada

Question: Per què destaca la gastronomia d'Uruguai?

Answer: les entranyes

Question: Què son els chinchulines?

Answer: bovina, ovina i porcina

Question: Quina carn es consumeix amb regularitat a l'Uruguai?

Answer: un esdeveniment social

Question: Què és una parrillada a l'Uruguai?

Answer: grappa italiana amb mel

Question: Què és la grappamiel?

Context: Molts europeus, sobretot d'Espanya i Itàlia, van buscar refugi a l'Uruguai durant el franquisme i les dictadures militars de mitjan segle xx. Entre ells destaquen els catalans Margarida Xirgu, actriu, i l'arquitecte Antoni Bonet; Enriqueta Compte y Riqué, mestra barcelonina; i il·lustres famílies de Catalunya, Galícia i Itàlia, que van realitzar importants contribucions per al desenvolupament econòmic, polític i social del país. La família Batlle, oriünda de Sitges, donaria quatre presidents a l'Uruguai en tres segles. José Batlle y Ordóñez, fill de Lorenzo Batlle y Grau, que va separar l'església de l'Estat, va modernitzar el país i el va portar a un període de prosperitat financera que li va valer el nom de la "Suïssa d'Amèrica".[53]

Answer: sobretot d'Espanya i Itàlia

Question: D'on eren els europeus que van buscar refugi a l'Uruguai?

Answer: Margarida Xirgu

Question: Quina actriu destaca entre els refugiats a l'Uruguai?

Answer: de Catalunya, Galícia i Itàlia

Question: D'on provenien les famílies il·lustres que van realitzar importants contribucions per al desenvolupament econòmic?

Answer: La família Batlle

Question: Quina família va donar quatre presidents a l'Uruguai?

Answer: de Lorenzo Batlle y Grau

Question: De qui era fill José Batlle y Ordóñez?

Context: La indústria de tecnologies de la informàtica és puixant a l'Uruguai. Els principals exponents són els productes GeneXus (Artech), Bantotal (DeLarrobla i associats) Memory. La indústria del programari és una de les majors exportadores del país. I malgrat les dificultats de la zona, aquesta indústria és una de les que presenta un creixement més gran i un futur més prometedor, sent l'única indústria amb desocupació zero a tot el país. Un dels projectes privats més importants dels últims anys ha estat "Zonamerica".

Answer: La indústria de tecnologies de la informàtica

Question: Quina industria és puixant a l'Uruguai?

Answer: La indústria del programari

Question: Quina industria és de les majors exportadores de l'Uruguai?

Answer: La indústria del programari

Question: Quina és l'única industria amb desocupació zero a l'Uruguai?

Answer: Zonamerica

Question: Quin ha estat un dels projectes privats més importants dels últims anys a l'Uruguai?

Answer: gran

Question: Com és el creixement que presenta la indústria del programari l'Uruguai?

Context: El matrimoni Pereira-Rossell va fundar l'hospital públic que avui porta el seu nom, a Montevideo. Emilio Reus, empresari madrileny, va invertir molt capital en la construcció de nous habitatges destinats al comerç i la residència. El pintor Joaquim Torres-Garcia, fill de pare català, va ser una de les icones artístiques més importants de l'Uruguai -i de Catalunya- al llarg del segle XX. Hi ha també un Casal Català a Montevideo, on es va celebrar el Congrés de Catalans de les Repúbliques del Plata el 1936.

Answer: Pereira-Rossell

Question: Quin matrimoni va fundar una hospital públic a l'Uruguai?

Answer: Joaquim Torres-Garcia

Question: Qui va ser una de les icones artístiques més importants de l'Uruguai?

Answer: el Congrés de Catalans de les Repúbliques del Plata

Question: Què es va celebrar al Casal Català de Montevideo el 1936?

Answer: Emilio Reus

Question: Quin empresari madrileny va invertir molt capital en la construcció de nous habitatges?


Zelmira

Context: Antenore se'n va del palau seguit de tot el seguici, encara que Leucippo es queda una mica endarrerit. Apareix Ilo, que va buscant al seu fill. Leucippo s'adona de la seva presència: el palau està ara desert, pel que és el moment idoni per a assassinar-lo. Agafa un punyal i corre cap a ell per matar-lo però Zelmira arriba a temps d'evitar el crim. Leucippo, veient-se descobert, demana a Ilo a crits que es protegeixi, ja que s'ha adonat que Zelmira pretén matar-lo. La dona queda sorpresa davant les paraules de Leucippo però aquest li assegura a Ilo que si hagués trigat un minut més a arribar, ja estaria mort. L'home creu les paraules del malvat i repudia la seva dona. Emma, Antenore i el seguici entren al palau alarmats pel xivarri i Leucippo informa a tots de l'intent d'assassinat de Zelmira. Tots queden molt sorpresos davant la notícia i Antenore, després de tornar a acusar Zelmira de la mort de Polidor i Azor, la condemna a mort i ordena que sigui empresonada immediatament. La consternació general posa punt final a l'acte I (Final: Il figlio mio, stelle, dov'è?).

Answer: del palau

Question: D'on marxa Antenore?

Answer: al seu fill

Question: A qui busca Ilo?

Answer: la seva dona

Question: A qui repudia Ilo?

Context: A la cripta en la qual s'oculta Polidor hi ha baixat Ilo, amb l'objectiu de buscar un lloc tranquil per pensar. Polidor, meditabund, passeja per l'amagatall i sospita que Zelmira ha estat capturada. Sogre i gendre es troben, descobrint Ilo en aquest moment que Polidor segueix encara amb vida. El rei narra a Ilo tot l'esdevingut a Lesbos en la seva absència, quedant doncs demostrada la innocència de Zelmira. Ilo li assegura que tornarà d'aquí a poc al costat de les seves tropes per alliberar-lo però Polidoro li demana que salvi abans a la seva filla. Ilo obeeix i marxa ràpidament del lloc (Duo: In estasi di gioia).

Answer: A la cripta

Question: On s'oculta Polidor?

Answer: la innocència de Zelmira

Question: Què queda demostrat?

Answer: Sogre i gendre

Question: Quina relació tenen Polidor i Ilo?

Answer: a la seva filla

Question: A qui li demana que salvi Polidor?

Context: Tot seguit Zelmira arriba a la plaça. La dona experimenta inquietud en tornar a veure el seu marit i decideix no revelar res dels terribles esdeveniments ocorreguts a Lesbos. Ilo corre per abraçar-la però immediatament s'adona del dolor que la seva dona sent en el seu interior. La interroga però ella no li aclareix res. A continuació dubte si Zelmira la segueix estimant, cosa que ella afirma rotundament. Finalment li pregunta si ja ha informat al seu pare de la seva tornada, el que fa que la dona es posi encara més nerviosa. Ilo l'exhorta que el condueixi davant el seu sogre però en aquest moment apareix Emma al costat d'un grup de donzelles i informen Zelmira que Antenore ha fet córrer per tot el regne el rumor que ha estat ella l'assassina d'Azor. Ilo, que no sap res del que ha passat, queda molt estranyat davant la notícia i demana explicacions a la seva esposa però ella li prega que torni a la seva terra natal i l'abandoni al seu inexorable destí. La incertesa d'Ilo és ara màxima. Emma i les donzelles aconsellen Zelmira que es posi fora de perill com més aviat mentre ella se sent lacerada pel dolor (Duo: Ah che quei tronchi accenti?).

Answer: a Lesbos

Question: On van ocórrer els esdeveniments que Zelmira no vol revelar?

Answer: Antenore

Question: Qui escampa que Zelmira ha estat l'assassina d'Azor?

Answer: estranyat

Question: Com queda Ilo davant la notícia?

Answer: que torni a la seva terra natal

Question: Què li demana Zelmira a Ilo?

Context: El complicat argument s'articula entorn de la figura de Zelmira, filla de Polidoro, rei de l'illa de Lesbos i estimat pel poble, i del príncep Ilo, marit de la protagonista. Abans dels fets que s'hi narren, en absència d'Ilo, partit per defensar la seva terra natal, Azorre, senyor de Mitilene, a qui Polidoro havia negat la mà de la seva filla, ha envaït Lesbos en un intent d'assassinar l'ancià rei. Zelmira ha reeixit a amagar son pare en una tomba reial, i fingint cedir als propòsits d'Azorre, l'enganya fent-li creure que son pare s'ha amagat al temple de Ceres. Azorre fa calar foc al temple creient que així ha donat mort al seu rival. Però Antenore, aspirant al trom de Mitilene i enemic d'Azorre, havent-se unit a la conquesta de Lesbos fa assassinar aquest. Només el providencial retorn del valerós Ilo farà possible l'expulsió del nou usurpador i restablir al seu tron el savi rei Polidoro.

Answer: complicat

Question: Com és l'argument?

Answer: en una tomba reial

Question: On amaguen a Polidoro?

Context: Muralles de la ciutat de Lesbos. Està clarejant. Un grup de soldats es lamenten de l'assassinat d'Azor, usurpador del tron de Lesbos (Cor: Oh sciagura! O infausto evento!). Leucippo es presenta davant els militars i, després de saber què ha passat, pregunta per l'autor del crim però ningú sap qui ha estat. Arriba a continuació Antenore, també molt afligit per la mort del príncep i jura donar mort a l'assassí. Leucippo manifesta llavors el seu desig que sigui Antenore el nou rei de Lesbos, decisió que secunden tots els guerrers (Cavatina: Che vidi! Amici! Oh eccesso!).

Answer: de l'assassinat d'Azor

Question: De què es lamenten els soldats?

Answer: ningú

Question: Qui sap qui ha estat l'autor del crim?

Answer: donar mort a l'assassí

Question: Què jura Antenore?

Context: Tots dos parteixen i l'escena queda solitària durant uns instants. Fa la seva aparició Emma, que fuig espaordida de Zelmira. La dona persegueix a la seva confident però ella li diu que no vol saber res d'una parricida. Zelmira li fa saber que està molt equivocada i li demana que la segueixi per poder demostrar-li tot el contrari sota jurament de guardar en secret tot el que vegi. Emma accepta i les dones surten.

Answer: solitària

Question: Com queda l'escena?

Answer: de Zelmira

Question: De qui fuig Emma?

Answer: d'una parricida

Question: De qui no vol saber res Emma?

Answer: guardar en secret tot el que vegi

Question: Què li fa jurar Zelmira?


Línia 7 del metro de Barcelona

Context: La companyia impulsà una gran modernització de la línia. Al juliol del 1996 es posà en marxa el "Metro del Vallès", és a dir, l'augment dels serveis i la freqüència de pas dels trens, acompanyat d'un canvi d'imatge. En quatre mesos l'augment de passatgers va ser de mig milió de persones als serveis de la Línia Barcelona-Vallès.[44] Va suposar la inversió de 15.000 milions de pessetes. Els serveis es van numerar, començant a utilitzar per a la línia 7 el color marró i la identificació "U7" ("U" d'urbà).[45] L'any 2003, juntament amb la posada en funcionament de la línia 11 del FMB, la U7 es reanomena al nom actual, L7 ("L" de línia).[46]

Answer: Al juliol del 1996

Question: Quan es posà en funcionament el “Metro del Vallès”?

Answer: mig milió

Question: Quin augment de passatgers va tenir en quatre mesos la Línia Barcelona-Vallès?

Answer: 15.000 milions de pessetes

Question: Quina inversió va suposar la construcció de la Línia Barcelona-Vallès?

Answer: marró

Question: Quin color es va utilitzar per a la línia 7?

Answer: L7

Question: Com es va reanomenar la “U7”?

Context: El "Ferrocarril de Sarrià a Barcelona" popularment conegut com a tren de Sarrià construït per la Companyia del Ferrocarril de Barcelona a Sarrià va ser inaugurat l'any 1863 amb tracció a vapor, en superfície i ample ibèric antic (1672 mm). La concessió de la línia data del 1856 i tenia una longitud de 4,72 km per unir Barcelona amb els municipis de Gràcia, Sant Gervasi de Cassoles i Sarrià. El projecte inicial es va replantejar, ja que el trajecte tallava per la meitat les illes projectades per Ildefons Cerdà, fent que passés pel carrer de Balmes i Via Augusta.[12]

Answer: tren de Sarrià

Question: Com es conegut el “Ferrocarril de Sarrià a Barcelona”?

Answer: 1863

Question: Quan va ser inaugurat el “Ferrocarril de Sarrià a Barcelona”?

Answer: 1856

Question: De quin any data la concessió de la línia?

Answer: 4,72 km

Question: Quina longitud tenia la línia?

Answer: Gràcia, Sant Gervasi de Cassoles i Sarrià

Question: Amb quins municipis unia a Barcelona la línia?

Context: El 23 de maig de 1977 els Ferrocarrils de Catalunya van anunciar la clausura de la xarxa a partir del 20 de juny.[38] El 17 de juny de 1977 per Reial Decret es van transferir les línies a Ferrocarriles de Vía Estrecha de forma provisional,[21] mentre el Ministeri d'Obres Públiques del Govern d'Espanya, la Diputació de Barcelona, la Corporació Metropolitana de Barcelona i l'Ajuntament de Barcelona estudiaven el règim d'explotació d'aquesta xarxa.[39] A causa de la indefinició es va produir una degradació del material i les instal·lacions dels Ferrocarrils de Catalunya, que en algun moment van determinar la paralització de l'explotació.[40]

Answer: El 23 de maig de 1977

Question: En quina data es va anunciar la clausura de la xarxa?

Answer: les línies a Ferrocarriles de Vía Estrecha

Question: Què es van transferir per Reial Decret el 17 de juny de 1977?

Answer: degradació del material

Question: Què va provocar la indefinició de les administracions públiques?

Context: El 1924 va ser l'any amb més nombre de viatgers però el tràfic va anar disminuint a causa de les molèsties per les obres de soterrament del Tren de Sarrià, que havien obligat a canviar l'emplaçament habitual de les estacions de Barcelona i Gràcia.[27] El 1929 s'obria el tram soterrat entre Barcelona - Pl. Catalunya i Muntaner.[21]

Answer: 1924

Question: Quin va ser l'any amb més nombre de viatgers?

Answer: les obres de soterrament del Tren de Sarrià

Question: Quina va ser la causa que va provocar la disminució del tràfic?

Answer: el tram soterrat entre Barcelona - Pl. Catalunya i Muntaner

Question: Què es va obrir l'any 1929?


Genji Monogatari

Context: Per raó de les diferències culturals, llegir una versió del Genji amb anotacions és molt comú, inclús entre els japonesos. Hi ha diverses versions amb anotacions de novel·listes, incloent-hi Seiko Tanabe, Osamu Hashimoto i Jakucho Setouchi.[24] Moltes obres, incloses sèries de manga i diferents serials televisius, s'ha derivat del "Conte de Genji". Com a mínim s'han editat cinc adaptacions del Genji al manga.[25] La versió manga feta per Waki Yamato, Asakiyumemishi (Genji Monogatari en català), és molt llegit entre la joventut japonesa, i una altra versió feta per en Miyako Maki va guanyar el Shogakukan Manga Award l'any 1989.[26]

Answer: llegir una versió del Genji amb anotacions

Question: Què és molt comú per raó de les diferències culturals?

Answer: diverses

Question: Quantes versions hi ha amb anotacions de novel·listes?

Answer: Moltes obres, incloses sèries de manga i diferents serials televisius

Question: Quines obres s'han derivat del "Conte de Genji"?

Answer: cinc

Question: Quantes adaptacions del Genji al manga s'han editat com a mínim?

Answer: Miyako Maki

Question: Qui va fer la versió que va guanyar el Shogakukan Manga Award l'any 1989?

Context: Un altre aspecte del llenguatge usat és la importància d'utilitzar poesia en les conversacions. Modificar o reescriure un poema clàssic d'acord amb la situació actual era el comportament esperat en la vida de la cort Heian, i sovint, servia per a comunicar fines al·lusions de forma oculta. Els poemes al Genji apareixen sovint en la forma Tanka de la clàssica poesia japonesa Waka. Molts dels poemes són ben coneguts pel públic, i generalment només en llegir les primeres línies ja es dóna per suposat que el lector serà capaç de completar el text per si mateix, de la mateixa forma que avui en dia si es diu «si vas a Roma...» i deixar de forma tàcita la resa de la frase («... fes com els romans»).

Answer: per a comunicar fines al·lusions de forma oculta

Question: Per a què servia reescriure un poema clàssic en la vida de la cort Heian?

Answer: de forma oculta

Question: Com es comunicaven les fines al·lusions en la vida de la cort Heian?

Answer: en la forma Tanka de la clàssica poesia japonesa Waka

Question: Com apareixen sovint els poemes al Genji?

Answer: pel públic

Question: Per qui són ben coneguts els poemes del Genji?

Context: El manuscrit original escrit per Murasaki Shikibu ja no existeix. Existeixen nombroses còpies, que segons Ikeda Kikan ronden les 300, amb algunes diferències entre elles. Es creu que Shikibu sovint va tornar enrere i va editar els primers manuscrits introduint-hi algunes discrepàncies amb les primeres còpies.[12]

Answer: Murasaki Shikibu

Question: Per qui està escrit el manuscrit original?

Answer: ja no existeix

Question: On és el manuscrit original escrit per Murasaki Shikibu?

Answer: ronden les 300

Question: Quantes còpies del manuscrit existeixen segons Ikeda Kikan?

Answer: algunes discrepàncies amb les primeres còpies

Question: Què es creu que va introduir Shikibu en l'edició dels primers manuscrits?

Context: El debat sobre quina part del Genji va ser realment escrita per Murasaki Shikibu ha estat vigent durant centúries i segurament, mai finalitzarà llevat que es realitzi un gran descobriment històric. Està acceptat de forma general que el conte va finalitzar-se, en la forma que el podem veure actualment, l'any 1021, quan l'autor de Sarashina Nikki va escriure una coneguda entrada al seu diari sobre la joia que li produïa el fet d'haver adquirit una còpia completa del conte. Ella va escriure que eren aproximadament cinquanta capítols i menciona un personatge introduït cap al final del treball; per tant, si altres autors a part de Murasaki Shikibu van treballar en el conte, el treball va ser realitzat en una data molt pròxima al moment en què es va escriure l'entrada del diari. El mateix diari de Murasaki Shikibu inclou referències a l'obra en qüestió, i de fet, en destaca l'aplicació a si mateixa del nom de Murasaki al·ludint al personatge femení principal de l'obra. Aquesta entrada del diari confirma que una part, si no tota l'obra, estava disponible el 1008 quan evidències internes suggereixen de forma convincent que l'entrada va ser escrita.[9]

Answer: durant centúries

Question: Durant quant de temps ha estat obert el debat de si realment Genji va ser escrita per Murasaki Shikibu?

Answer: mai

Question: Quan finalitzarà segurament el debat de si realment Genji va ser escrita per Murasaki Shikibu?

Answer: un personatge introduït cap al final del treball

Question: A qui menciona Sarashina Nikki al seu diari?

Answer: cap al final del treball

Question: On va ser introduït el personatge que menciona Sarashina Nikki?

Answer: al personatge femení principal de l'obra

Question: A qui al·ludeix Murasaki?

Context: Genji i la seva esposa Lady Aoi es reconcilien i ella dóna a llum a un fill, però ella mor poc després. Genji es troba afligit i trist però, troba consol en Murasaki, amb qui es casa. El pare de Genji, l'Emperador, mor; i els seus enemics polítics, el "Ministre de Dret" i la nova mare de l'Emperador («Kokiden») prenen el poder del govern. Aleshores un altre assumpte secret dels amors de Genji surt a la llum: Genji i una concubina del seu germà, l'Emperador Suzaku, són descoberts quan es troben en secret. L'Emperador confia en la seva pròpia diversió de Genji amb la dona («Oborozukiyo»), però té el deure de castigar el seu mig germà. Genji és exiliat a la ciutat de Suma a les zones rurals de la província de Harima (ara part de Kobe dins la prefectura de Hyōgo). Allà, un pròsper home d'Akashi, província de Settsu (conegut com el novell d'Akashi) entreté a Genji, i Genji té una relació amorosa amb la filla d'Akashi. Ella dóna a llum una filla. L'única filla de Genji, es converteix més tard en l'Emperadriu.

Answer: Lady Aoi

Question: Qui és l'esposa de Genji?

Answer: Murasaki

Question: Amb qui es casa Genji després de la mort de Lady Aoi?

Answer: quan es troben en secret

Question: Quan son descoberts Genji i la concubina del seu germà?

Answer: a la ciutat de Suma

Question: On es exiliat Genji?

Context: Genji visita Kitayama, l'àrea muntanyosa i rural al nord de Kyoto, on   troba una preciosa nena de 10 anys. Ell se sent fascinat per aquesta petita nena («Murasaki»), i descobreix que ella és una neboda de la "Senyora Fujitsubo". Finalment ell la segresta, la porta al seu propi palau i l'educa per a ser la seva dona ideal; com la "Senyora Fujitsubo". Durant aquest temps, Genji també es troba de forma secreta amb la Lady Fijutsubo, i ella engendra al seu fill. Tothom excepte els dos enamorats creuen que el pare de la criatura és l'Emperador. Després, el noi es converteix en l'hereu a la corona i Senyora Fujitsubo en l'Emperadriu, però Genji i Fujitsubo juren mantenir el secret.

Answer: Kitayama

Question: Què visita Genji?

Answer: al nord de Kyoto

Question: On és Kitayama?

Answer: 10

Question: Quants anys té la nena que troba Genji a Kitayama?

Answer: Lady Fijutsubo

Question: Qui engendra el fill de Genji?


Núvol d'Oort

Context: Per explicar l'òrbita de Sedna, els seus descobridors han proposat la hipòtesi que el núvol d'Oort s'estén fins a una distància molt més propera al Sol del que es pensava fins ara. Aquest "núvol d'Oort intern" estaria situat al mateix pla que el cinturó de Kuiper i s'estendria fins a tan sols uns pocs centenars d'unitats astronòmiques del Sol.[61] En cas de ser certa, aquesta hipòtesi implicaria que, durant la seva formació, el Sol no era una estrella aïllada sinó que formava part d'un cúmul d'estrelles properes entre si. Durant la formació del núvol d'Oort, els objectes que eren expulsats pels gegants gasosos cap a l'exterior del sistema solar, com per exemple Sedna, s'haurien vist afectats per la interacció gravitatòria amb aquestes estrelles tan pròximes i les seves òrbites s'haurien estabilitzat a una distància molt més propera al Sol del que prediu la teoria actual.

Answer: al mateix pla que el cinturó de Kuiper

Question: On estaria situat el núvol d'Oort intern?

Answer: fins a tan sols uns pocs centenars d'unitats astronòmiques

Question: A quina distància del Sol s'estendria el núvol d'Oort intern?

Answer: no era una estrella aïllada sinó que formava part d'un cúmul d'estrelles properes entre si

Question: Què implicaria per al Sol de ser certa la hipòtesi del núvol d'Oort?

Answer: de Sedna

Question: Quina òrbita es volia explicar quan es va proposar la hipòtesi del núvol d'Oor?

Answer: pels gegants gasosos

Question: Per què eren expulsats els objectes cap a l'exterior del sistema solar durant la formació del núvol d'Oor?

Context: Encara que, segons Oort, el nombre d'objectes del núvol seria d'uns 1011, les estimacions actuals donen un nombre força més elevat: al voltant dels 1013 objectes, que es mantenen estables perquè la radiació solar és molt dèbil en aquelles distàncies. Quan una estrella passa relativament a prop del núvol, el camp gravitatori de l'estrella modifica les òrbites d'alguns objectes i els llança cap a l'interior del sistema solar. Així, el núvol proporciona una font contínua de material cometari que reemplaça els cometes destruïts. Actualment, s'estima que la massa total de cometes al núvol d'Oort podria ser d'unes 40 vegades la massa de la Terra.

Answer: d'uns 1011

Question: Quin seria el nombre d'objectes del núvol segons Oort?

Answer: 1013

Question: Quants objectes donen les estimacions actuals?

Answer: perquè la radiació solar és molt dèbil en aquelles distàncies

Question: Com es mantenen estables els objectes?

Answer: modifica les òrbites d'alguns objectes i els llança cap a l'interior del sistema solar

Question: Què passa quan una estrella passa relativament a prop del núvol?

Answer: d'unes 40 vegades la massa de la Terra

Question: Quina massa total de cometes al núvol d'Oort s'estima actualment?

Context: Els models computacionals suggereixen que les col·lisions de les restes dels cometes ocorregudes durant el període de formació exerceixen un paper molt més important del que anteriorment es creia. D'acord amb aquests models, durant les fases més primerenques del sistema solar, van succeir una gran quantitat de col·lisions, que molts cometes van ser destruïts abans d'arribar al núvol d'Oort. Així doncs, la massa acumulada en l'actualitat en el núvol d'Oort és molt menor del qual es pensava.[33] Es calcula que la massa del núvol d'Oort és només una petita part de les 50-100 masses terrestres de material expulsat.[5]

Answer: durant les fases més primerenques del sistema solar

Question: Quan van succeir una gran quantitat de col·lisions?

Answer: Els models computacionals

Question: Què suggereixen que les col·lisions de les restes dels cometes durant el període de formació tenen un paper molt important?

Answer: molts cometes

Question: Què va ser destruït abans d'arribar al núvol d'Oort?

Answer: només una petita part de les 50-100 masses terrestres de material expulsat

Question: Quina es creu actualment que és la massa del núvol d'Oort?

Context: Les forces de marea es produeixen a causa que la gravetat que exerceix un cos decreix amb la distància. L'efecte més quotidià són les marees que la Lluna provoca sobre els oceans terrestres, que causen que aquests pugin o baixin segons la seva proximitat al satèl·lit.[43][44] En cas de la mateixa manera, la Via Làctia exerceix aquestes forces de marea sobre el núvol d'Oort, deformant-la lleugerament cap al centre de la galàxia (per la qual cosa el núvol d'Oort no és una esfera perfecta). En el sistema solar interior, aquesta marea galàctica és ínfima, ja que la gravetat solar hi predomina, però com més gran és la llunyania al Sol es torna cada vegada més perceptible. Aquesta petita força és suficient per pertorbar el moviment d'alguns membres del núvol, i una part d'aquests són enviats cap al Sol.[45][46][47]

Answer: a causa que la gravetat que exerceix un cos decreix amb la distància

Question: Per què es produeixen les forces de marea?

Answer: la Lluna

Question: Qui provoca les marees sobre els oceans terrestres?

Answer: ínfima

Question: Com és en el sistema solar interior la marea galàctica?

Answer: cap al Sol

Question: On són enviats una part dels membres del núvol?

Context: Els cometes de període curt poden dividir-se en dos tipus: els de la família Júpiter i els de la família Halley (també anomenats cometes tipus Halley). La seva principal diferència radica en el període; els primers triguen menys de vint anys a completar-lo i tenen semieixos majors entorn de 5 UA, i els segons hi triguen més de vint anys i el seu semieix major sol ser de més de 10 UA. També es pot utilitzar el paràmetre de Tisserand per a diferenciar-los,[nota 5] «      T  p    = 2   {\displaystyle {T_{p}}=2}  » la frontera de separació entre tots dos, encara que la seva efectivitat està disputada. A més, els cometes de la família Júpiter tenen inclinacions orbitals baixes, d'uns 10º de mitjana, mentre que els de tipus Halley tenen inclinacions orbitals molt desiguals, encara que generalment molt pronunciades, d'uns 41º de mitjana. Totes aquestes diferències tenen lloc a causa del seu origen: els cometes de la família Júpiter es van formar en la seva major part en el disc dispers, mentre que els de la família Halley es van originar en el núvol d'Oort.[40] Es creu que aquests últims van ser cometes de període llarg que van ser capturats per la gravetat dels planetes gegants i enviats al sistema solar interior.[12]

Answer: els de la família Júpiter i els de la família Halley

Question: Quins són els tipus en que es poden dividir els cometes de període curt?

Answer: menys de vint anys

Question: Quants anys triguen els cometes de la família Júpiter en completar el període?

Answer: el paràmetre de Tisserand

Question: Què es pot utilitzar per diferenciar els cometes?

Answer: baixes

Question: Com són les inclinacions orbitals dels cometes de la família Júpiter?